心得体会可以成为我们成长的里程碑，让我们在人生的道路上更加坚定前行。以下是一些有关心得体会的范文，希望能够给你带来一些灵感和写作的启示。
江南古诗心得体会
江南是我国最美的地方之一，这里独特的自然风光和灿烂辉煌的历史文化使其成为古人们创作诗歌的理想之地。诗歌是江南文化的馨香之花，在这片土地上绽放得更加耀眼夺目。通过阅读江南古诗，我深深感受到其中所蕴含的情感与美，也得到了一些心得体会。
首先，江南古诗中蕴含着深厚的人文情怀。江南地区历史悠久，文化底蕴深厚。在古代，江南是繁华富庶的地方，丰饶的土地、秀丽的山水、繁忙的市井，都成为古人们写诗的创作素材。这些诗中多数流露了诗人对家园深深的眷恋之情。例如王安石的《泊船瓜洲》：“江南可采莲，莲叶何田田，鱼戏莲叶间。”这些句子用简洁的语言表达了诗人对家乡江南山水的情感，让人们仿佛身临其境，感受到了一缕江南的温暖。
其次，江南古诗多以自然景观为题材，通过细腻的描写，展示出江南的独特之美。江南的自然风光以水乡风光为主，水带给此地无限的灵感与想象空间。明代文学家杨慎《秋夜将晓出篱门迎凉有感二首》中写道：“辘辘轻舟已相亲，爱酣两鬓星星新。木笔褰开三月水，阴结茱萸数粒鳞。”这些动人的诗句将我们带入了江南多河多湖的境地，感受到了江南秋夜的静美与诗意。
再次，江南古诗中融入了丰富的哲理和人生智慧。江南地区独特的环境和历史文化孕育了丰富的人生哲理。唐代诗人杜牧在《秋夕》中如此写道：“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星。”这首诗以秋夕为背景，通过描绘天空中的牵牛织女星等意象，表达了诗人对短暂美好时光的珍惜和对生命的思考。读这些诗，让我深感人生短暂而美好，应该珍惜眼前的一切。
最后，江南古诗中表现出了才情与豪情。江南地区盛产文人雅士，这里的文化精英在艺术上有独特的追求和创造力。其中最典型的代表莫过于苏轼。他的《江南春》一直都是我最喜欢的古诗之一：“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”这首诗以琼枝玉叶来描写江南春天的盛景，让人心生向往和赞美之情。读这首诗，我仿佛听到了莺啼声，感受到了江南春天的美好。
综上所述，通过阅读江南古诗，我对江南的自然风光、人文情怀、人生哲理和文化底蕴有了更深的体会。诗歌让人们通过文字感受到江南的美，也让人们在欣赏中汲取智慧和力量。珍爱江南的过去和现在，我愿继续阅读和品味这些美丽的诗句，让我心灵永远与江南相连。
古诗
千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。
南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。
江南大地鸟啼声声绿草红花相映，水边村寨山麓城郭处处酒旗飘动。
南朝遗留下的四百八十多座古寺，无数的楼台全笼罩在风烟云雨中。
1.莺啼：即莺啼燕语。
2.郭：外城。此处指城镇。
3.酒旗：一种挂在门前以作为酒店标记的小旗。
4.南朝：指先后与北朝对峙的宋、齐、梁、陈政权。
5.四百八十寺：南朝皇帝和大官僚好佛，在京城(今南京市)大建佛寺。据《南史·循吏·郭祖深传》说：“都下佛寺五百余所”。这里说四百八十寺，是虚数。
6.楼台：楼阁亭台。此处指寺院建筑。
7.烟雨：细雨蒙蒙，如烟如雾。
这首诗是杜牧也是唐代诗歌中一首杰出的作品，虽然只是短短的一首七言绝句，但它包含内容的丰富，技巧的高超，正如前人所说，“能以简括，胜人多许”，“包罗万象，真天地间惊人语也”。
这首诗开头两句的写景在古代诗歌中可以说是非常成功而且非常特出的一例，作者采用了非常特别的一种漂移的视角，通过语言的韵律、笔致的虚灵仅仅通过简单的词语组合表现出一种飘然远游的动感，而如果不很仔细地看，非常容易忽略这一点。我也是最近一次仔细地思索这首诗才发现，然后看到一位研究者说它非常象是“迅速移动的电影镜头掠过”江南大地。确实如此，但比起电影的这种技巧它还要更优美从容自然，因为它的动里还蕴有静，而且动静相宜。这种写法在中国的古代诗歌中，是非常少见的，作者凭借自己的`想象力仅仅用十四个字便极其成功地完成了这一目的。江南秀美明媚繁丽的风景，作者游兴的欣悦飘然从容，都完美地表现了出来。
具有个性和感情的人们才懂得想要脱离这些东西是什么意思”。和艾略特差不太多，文学批评家萨尔达说，诗人在其作品之中固然要显示出其个性，诗人同时是在努力发现某种超个人的东西——或者真理或者美或者生命。同样地，在这首诗里，在中国古代的诗歌创作中，也可以说同样能够找得到这样的倾向。可能在许多优秀的艺术作品中，个人性和非个人性往往会以各种形式交织于一起，难以辨清。
如果说诗的前两句是游走于当前以空间作为背景的江南，那接下来的两句诗人自然地转进至漫漫时间长河里的江南，虽然也还在写景，作者的身形也还是那么流动不居，而较之前两句，用笔更是极其的虚灵。既然是在此时的江南，诗人自然会看到许多南朝时留下的寺庙的楼台建筑，于是很自然诗人想到南朝——那个历史上江南开始盛丽繁华的时期，那个佛教开始兴盛并兴盛一时的时期，那个已成为历史渐渐远去只留下眼前这许多陈迹的时期。一时间，该有多少江山如画、人事代谢，浮现于诗人眼前。但是渐渐地诗人发现，所有这些都和远处烟雨之中那些当年留下的寺庙的楼台建筑一样，仿佛是在烟雨迷蒙之中而无法看清;虽然看不清楚，却也知道，总有许多人物许多事情在时光的烟雨中消磨殆尽，就像后来辛弃疾词中所写：“舞榭歌台，风流总被，雨打风吹去”，只有这些楼台建筑经历了时间的风雨依然还在，“尘事繁堪织”，只有“僧语”才能够“淡如云”。现在呢，会不会将来回首看去，也一样是如此烟雨朦胧?其实就是现在向现在的那些事情看去，真的就看清楚了吗?诗人忽然觉得，都一样地看不清楚，一样地是在烟雨迷蒙之中，“多少楼台烟雨中”——“多少”的楼台啊，而又不止于这些楼台，都是在这样的烟雨之中。原来当他把视界转进时间的浩瀚之海里，无论朝哪一方向远远望去，都是如此地迷蒙而不能够看得清楚。这和余光中的“渡口以上，渡口以下;上游茫茫，下游茫茫;两皆茫茫”，意韵岂非很有些相近。此时杜牧心中，多少迷惘、多少感慨、多少惆怅，他的身形开始变得凝重，渐渐停了下来，终于陷入了沉思之中，不再能如先前的欣悦。
诗人的思想情感，总是很大程度上受限于他所处的时代以及他个人的时代经历。此时江南美好的春景让往往还是想振作起来的杜牧既感觉近乎无限的美好也感觉到种种迷惘怅恨，一些年后杜牧回忆起江南漫游的生活情景，心中不免怀念，便写下了《念昔游三首》：
十载飘然绳检外，樽前自献自为酬。
秋山春雨闲吟处，倚遍江南寺寺楼。
云门寺外逢猛雨，林黑山高雨脚长。
曾奉郊宫为近侍，分明??羽林枪。
李白题诗水西寺，古木回岩楼阁风。
半醒半醉游三日，红白花开山雨中。
再过一些年后，另一位著名的晚唐诗人韦庄又来对此江南春景，却只能充满了对于人生世事的如同梦幻之感，觉得世事无常，世界不过仿佛如此无情。于是他写下那首著名的《台城》：“江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。”江南的景色其实依然的美好，只是这美好的景色根本无法让韦庄的内心产生什么希望，他只想要沉醉其中，醉而忘归：“人人尽说江南好，游人只合江南老。春水碧于天，画船听雨眠。垆边人似月，皓腕凝霜雪。未老莫还乡，还乡须断肠。”(《菩萨蛮》)。
杜牧《叹花》：“自是寻春去校迟，不须惆怅怨芳时。狂风落尽深红色，绿叶成阴子满枝。”此诗后人附会一则传说故事，说杜牧游湖州时，遇见一民间女子，年十余岁，杜牧与其母相约过十年来娶，后十四年，杜牧始出为湖州刺史，而此时女子已嫁人三年，生二子，而杜牧感叹其事，作此诗。这故事如此富于传奇色彩，一望可知为好事者附会无疑。有学者可能以为此事大致可信或者受此说影响，于是以为此诗是写男女之情。但仔细体会全诗，似乎并非写男女之情，应该是写文人雅士游赏时一种细致幽微的感情，有些惆怅，有些感叹时光荏苒景物变幻之快，风格清俊明朗。
古诗江南心得体会
作为一名文化爱好者，我一直对中国传统文化中的诗词情有独钟。当我第一次接触到《古诗十九首》中的《江南》时，我被这首诗深深地吸引了。在学习这首诗的过程中，我深切体会到它所描绘的江南美景和情感之美，同时也发现了它深厚的文化价值。下面，我将分享我的关于《江南》的体会和感受。
第一段：诗词背景介绍。在这个段落中，我们可以讲述《江南》的作者、创作背景和情境。例如，清朝著名文学家、书法家黄景仁所创作的这首诗，是他在游玩苏州时所作。通过黄景仁对江南优美的景色的描述，我们可以感受到他对江南文化的喜爱和敬慕，同时也是对苏州这座中国历史文化名城的赞美。
第二段：诗词分析。接着，我们可以分析这首诗的词语、句式和诗歌结构。例如，我们可以将篇幅分为四个部分：描绘美景、表达感慨、记述文化和感慨归来。同时，我们也可以分析诗歌中的一些关键词，例如“江南”、“水乡”、“细雨”等，这些词语无疑是由作者用心地选出来，用来准确描绘江南美景。
第三段：解读诗歌情感。在这个段落中，我们可以谈论《江南》表达的情感和主题。通过对诗歌中的描写和词语的选择进行分析，我们可以看出作者对江南景色的喜爱和感慨，同时也表达了对家乡的思念和对人生的感慨。此外，我们可以思考作者传达的主题和意义，例如诗词中承载的文化内涵和人生哲理等。
第四段：诗词文化价值。在这个段落中，我们可以讲述《江南》的文化价值和意义。比如，江南地区因其独特的历史背景、自然风光和人文风情成为了中国文化重要的代表，黄景仁通过诗歌表达了对江南文化的敬意。此外，这首诗也反映了清代文人对自然的崇敬和对时代的思考，表达了作者的人生观和价值观。
第五段：自我体验与感受。在这个段落中，我们可以分享我们自己对《江南》的感受和领悟。通过对诗歌的学习和理解，我们对江南的历史文化、自然景观和人文风光都有了更深入的了解。同时，我们也可以与诗歌中的情感共鸣，从而对人生有更深层次的思考和体验。
综上所述，学习《江南》这首古诗，不仅可以让我们欣赏到黄景仁所描绘的江南美景，还可以体会到其表达的情感和主题，深入了解江南文化的内涵和意义。通过对《江南》的研习，我们也可以丰富自己的文化素质，从而更好地理解和传承中国传统文化。
江南古诗心得体会
江南地区是中国文化的重要发源地之一，而江南古诗更是中国古代文化的珍品。在我阅读和学习江南古诗的过程中，我深深地感受到了江南古诗的独特魅力和深远意义。下面，我将结合几首江南古诗，谈谈我对于江南古诗的心得体会。
首先，江南古诗给我留下了深刻的自然之美的印象。江南的自然环境优美，诗人们以细腻的笔墨表达了自然景色的美妙。比如苏轼的《江城子·密州出猎》中写到：“烟村四五月，销得垂熳烟。县前有林泉，禾暮见龙颜。”这些诗句道出了江南的风光无限，让人心生向往之情。在我读这些古诗时，仿佛也能感受到江南的美景，心情也随之舒畅起来。
其次，江南古诗让我感受到了深厚的人文之美。江南地区自古以来就是文化的繁荣地带，文人雅士辈出。他们以自己对江南的热爱和理解，写下许多触动人心的古诗。杨万里的《晓出净慈寺送林子方》中写道：“这次第，怎一个愁字了得！人到情多情转薄，而今真个悔多悔转多。”这句诗表达了诗人对于离别的思念之情，令人感叹其中的人情世故。读这样的古诗，不仅让我感受到江南的人文风情，也让我对人生更有了思考。
再次，江南古诗让我领略到了豪放之美。尤其是江南四大才子之一的苏轼，他的诗作在古代文坛上独树一帜。苏轼的《水调歌头·明月几时有》给我印象最为深刻。诗中他写道：“暂伴月将影，行乐须及春。”这样的诗句充满了豪放、激情和奔放之美，使我对苏轼的才情和个性有了更深的认识。读这些古诗，不禁心潮澎湃，感受到了江南古诗的独特魅力。
最后，江南古诗还给了我对于学习和生活的一些启示。在诗人们的作品中，我看到了他们对于生活的热爱和追求。他们对于诗歌的执着和不懈努力，使我意识到只有付出才能收获，只有通过不断学习才能提升自我。同时，他们对于自然的敬畏和对人文的理解，使我明白了人与自然、人与人之间的和谐相处之道。读这些古诗，就像是在向前辈们请教，接受他们的指导，让我在人生的道路上更加坚定。
综上所述，江南古诗给我留下了深刻的印象。我通过阅读这些文学作品，领略到了江南的自然之美、人文之美以及豪放之美。同时，这些古诗也给了我人生的一些启示，让我更加明白了学习和生活的真谛。在将来的日子里，我将继续深入研究江南古诗，从中汲取养分，为自己的成长和发展积累更多的力量。
忆江南古诗
其二。
江南忆，最忆是杭州；山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。何日更重游！
其三。
江南忆，其次忆吴宫；吴酒一杯春竹叶，吴娃双舞醉芙蓉。早晚复相逢！
背景。
白居易曾在江南杭州和苏州做官，很受当地群众的爱戴。这首词是白居易回忆江南景物的作品，艺术上很有特色。
诗人早年因避乱来到江南，曾经旅居苏、杭二州。晚年又担任杭、苏刺史多年。江南的山山水水、一草一木给白居易留下了极深的印象。白居易也与那里的人民结下了深挚的友谊，直到晚年回到北方以后，仍然恋恋不已。《忆江南词》就是这种心情下的产物。作品表达了诗人对祖国大好河山的热爱，对以后文人词的发展，也产生了积极的作用。
【赏析】。
白居易曾经担任杭州刺史，在杭州呆了两年，后来又担任苏州刺史，任期也一年有余。在白居易的青年时期，曾漫游江南，旅居苏杭，应该说，白居易对江南有着相当的了解，故此江南在白居易的心目中留有深刻印象。当白居易因病卸任苏州刺史，回到洛阳后十二年，白居易六十七岁时，写下了三首忆江南，可见江南胜景仍在白居易心中栩栩如生。
要用十几个字来概括江南春景，实属不易，白居易却巧妙地做到了。白居易没有从描写江南惯用的“花”、“莺”着手，而是别出心裁地从“江”为中心下笔，又通过“红胜火”和“绿如蓝”，异色相衬，展现了鲜艳夺目的江南春景。异色相衬的描写手法，在大诗人杜甫的诗里常常可见，如“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”、“江碧鸟逾白，山青花欲燃”，两种不同的颜色互相映衬，使诗意明丽如画。白居易走的也是这条路，从白居易的诗里也可见端倪，“夕照红于烧，晴空碧胜蓝”、“春草绿时连梦泽，夕波红处近长安”、“绿浪东西南北水，红栏三百九十桥”。因而江南的春色，在白居易的笔下，从初日，江花，江水之中获得了色彩，又因烘染、映衬的手法而形成了我们想象中的图画，色彩绚丽耀眼，层次丰富，几乎无需更多联想，江南春景已跃然眼前。
既是“能不忆江南”，那么杭州这个白居易停留时间最长的地方，是什么给白居易的感受最深呢？古籍载：“杭州灵隐寺多桂。寺僧曰：‘此月中种也。’至今中秋望夜，往往子堕，寺僧亦尝拾得。”既然寺僧可以拾得，那么看起来，白居易做杭州刺史的时候，很有兴趣去拾它几颗，也似多次去灵隐寺寻找那月中桂子，正好欣赏三秋月夜的桂花。白居易是诗人，自然不乏浪漫的气质，在八月桂花暗飘香的月夜，徘徊月下，流连桂丛，时而举头望月，时而俯首细寻，看是否有桂子从月中飞堕于桂花影中。这是何等美丽动人的一副画面。一个寻字，而情与景合，意与境会，诗情画意，引人入胜。
古诗忆江南
唐·白居易。
江南好，
风景旧曾谙。
日出江花红胜火，
春来江水绿如蓝，
【作者简介】。
白居易(公元772-846)，字乐天，自号醉吟先生，亦称香山居士。其先太原(今属山西)人，后迁居下邦(今陕西渭南东北)。贞元进士，授秘书省校书郎。元和年间任左袷遗及左赞善大夫。后因上表请求严缉刺死宰相武元衡的凶手，得罪权贵，贬为江州司马。长庆初年任杭州刺史，宝历初年任苏州刺史，后官至刑部尚书。是杜甫之后，唐朝的又一杰出的现实主义诗人，是唐代诗人中作品最多的一个。在文学上，主张“文章合为时而著，歌诗含为事而作”，是新乐府运动的倡导者。其诗语言通俗，相传老妪也能听懂。常与同年元稹酬咏，号元白。也常与刘禹锡酬咏，号刘白。他曾将自己的诗分为四类：讽谕、闲适、感伤、杂律。他本人最得意，价值也最高的是他的讽谕诗。他的讽谕诗主要包括了两方面的内容：一、广泛地反映人民的苦难。这其中有同情农民的作品，如《杜陵叟》，也有哀叹妇女命运的悲歌，如《上阳白发人》、《后宫词》等。二、深刻地揭露统治者的罪恶，如《卖炭翁》、《红绒毯》等。有《长庆集》诗二十卷，《后集》诗十七卷，《别集补遗》二卷。今编诗三十九卷。
【注释】。
忆江南：据《乐府杂录》，此词又名《谢秋娘》，系唐李德裕为亡姬谢秋娘作。又名《望江南》、《梦江南》等。分单调、双调两体。单调二十七字，双凋五十四字，皆平韵。《忆江南》共3首，这是其中的第一首。
曾：曾经。
谙：熟悉。
江花：江边的花。胜，一作“似”。
蓝：蓝草，其叶可制青绿染料。此指蓼蓝。《旬子·劝学》：“青出于蓝而青于蓝”。
【译诗、诗意】。
【赏析】。
江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南?
江南忆，最忆是杭州。山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。何日更重游?
江南忆，其次忆吴宫。吴酒一杯春竹叶，吴娃双舞醉芙蓉。早晚复相逢?
白居易曾经担任杭州刺史，在杭州呆了两年，后来又担任苏州刺史，任期也一年有余。在他的青年时期，曾漫游江南，旅居苏杭，应该说，他对江南有着相当的了解，故此江南在他的心目中留有深刻印象。当他因病卸任苏州刺史，回到洛阳后十二年，他六十七岁时，写下了这三首忆江南，可见江南胜景仍在他心中栩栩如生。
要用十几个字来概括江南春景，实属不易，白居易却巧妙地做到了。他没有从描写江南惯用的“花”、“莺”着手，而是别出心裁地从“江”为中心下笔，又通过“红胜火”和“绿如蓝”，异色相衬，展现了鲜艳夺目的江南春景。异色相衬的描写手法，在大诗人杜甫的诗里常常可见，如“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”、“江碧鸟逾白，山青花欲燃”，两种不同的颜色互相映衬，使诗意明丽如画。白居易走的也是这条路，从他的诗里也可见端倪，“夕照红于烧，晴空碧胜蓝”、“春草绿时连梦泽，夕波红处近长安”、“绿浪东西南北水，红栏三百九十桥”。因而江南的春色，在白居易的笔下，从初日，江花，江水之中获得了色彩，又因烘染、映衬的手法而形成了我们想象中的图画，色彩绚丽耀眼，层次丰富，几乎无需更多联想，江南春景已跃然眼前。
既是“能不忆江南”，那么杭州这个白居易停留时间最长的地方，是什么给他的感受最深呢?古籍载：“杭州灵隐寺多桂。寺僧曰：‘此月中种也。’至今中秋望夜，往往子堕，寺僧亦尝拾得。”既然寺僧可以拾得，那么看起来，白居易做杭州刺史的时候，很有兴趣去拾它几颗，也似多次去灵隐寺寻找那月中桂子，正好欣赏三秋月夜的桂花。白居易是诗人，自然不乏浪漫的气质，在八月桂花暗飘香的月夜，徘徊月下，流连桂丛，时而举头望月，时而俯首细寻，看是否有桂子从月中飞堕于桂花影中。这是何等美丽动人的一副画面。一个寻字，而情与景合，意与境会，诗情画意，引人入胜。
也许，月中桂子只是传说，那么钱塘潮奇观确实是存在的。寻桂子不一定能寻到，潮头却是真正看得到的感受极深的景观。钱塘江自杭州东南流向东北，至海门入海。钱塘潮每昼夜从海门涌入，异常壮观。钱塘潮在每年中秋后三日潮势最大，潮头可高达数丈，正因为如此，所以白居易写他躺在他郡衙的亭子里，就能看见那卷云拥雪的潮头了，趣意盎然。上句写跑去寺里寻找那美丽的传说，下句写自己悠然躺在床上看澎湃的钱塘潮，一动一静，从中我们可以一窥作者内心蕴涵的种种心理活动，也许可以感受到杭州的难忘。
第三首，写的是苏州。吴酒一杯春竹叶，也许有人会说，竹叶青并非是吴酒啊，这是怎么回事呢?一来，竹叶是为了与下句的芙蓉对偶，二来，“春”在这里是形容词，所谓春竹叶并非一定是指竹叶青酒，而是指能带来春意的酒。白居易在另一诗里就有“瓮头竹叶经春熟”的说法，而且白居易所在的中唐时代，有不少名酒以春字命名，如“富水春”、“若下春”之类。文人大多爱酒，白居易应该也不例外，喝着吴酒，观“吴娃双舞”犹如醉酒芙蓉的舞姿。“娃”者，即是美女，西施就被称为“娃”，吴王夫差为她建的房子就叫“馆娃宫”。也许白居易这样写，就是出于对西施这位绝代佳人的联想吧。十多年后，他在洛阳，回忆起当年饮酒观舞，不禁叹道：“早晚复相逢?”。早晚，是当时的口语，意思就是何时。
古诗江南心得体会
江南是中国最具代表性的地区之一。它地处中国南方，气候温和，风景优美。这里的人们热情友善，文化精深，所以也孕育了不少深入人心的古诗佳作。今天，我们就来一起感受一下这些江南古诗带给我们的心灵触动。
第一段：江南诗一派自然之美。
江南地区的天气往往温和潮湿，所以这里的景色常常以水为主题。古人在实际生活中，感知到了这里的自然之美，亲身体验并将这些美好的事物描绘在了自己的诗歌中。比如唐代诗人刘禹锡写了《陋室铭》：“山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵。”这其中所描绘的山水之美，也正是江南地区的具体表现。他们用自己的感受来传达对自然的热爱，细腻地品味人与自然之间的联系。
第二段：江南诗一派自然之灵。
江南的山水不仅仅自然秀美，还有一种人文的灵动。这些山水常常为古人所感受到，成为他们思考人生、哲学信仰等感性思考的依据。唐代诗人白居易曾写了一首《赋得古原草送别》：“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。.....回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”这首诗中的《草》是对山水中的植被的描写，而通过对草的描写，又抒发出对人世变幻的思考。这种江南诗诗歌风格给人一种仙境化的感受，也是很能引起读者共鸣的点。
第三段：江南诗一派自然之音。
汇聚了深邃的自然之美和人文的内涵的江南诗文，也有着独特的音乐之美。这些音乐呈现在行间和篇章中，充满韵律感和音乐性。唐代诗人李白被人们誉为“仙人李白”，是中国文学史上最具有浪漫色彩的诗人之一，诗歌以丰富多样的音乐语言传达情感，时而是高亢激昂，时而是抒情柔美。例如他的《将进酒》《早发白帝城》等，读起来如歌，令人陶醉。
第四段：江南诗一派自然之情。
江南诗歌永远是以感性为主导，笔下的情感自然真挚。如唐代女诗人李清照的《如梦令》：“常记溪亭日暮，闻笛声来忆江南。”这句咏叹“忆江南”，恰恰可见李清照内心深深地爱着“江南”，也揭示出诗人心理的发泄和缅怀。这种江南人自然、清新、浪漫的情感，不仅仅是个人情感的体现，更是全民情感的刻画，也体现了中国诗歌的温馨与浓郁。
第五段：江南诗一派自然之思。
最后，江南诗文所蕴含着的自然之思代表着另一种人文阐释。江南人的文化渊源经久不息，沉淀了认真思考的基础，也让江南古诗洋溢着一种清晰的思考意味。唐代诗人王之涣的《登鹳雀楼》：“百战沙场碎铁衣，城南已被乘龙去。.....叹息书来惆怅至，别酒一杯家万里。”这首诗以中国传统所喜爱的“离情”为主题，表达了诗人的襟怀和思绪，也展现了中国传统人文关怀的美丽。
总结：
总之，江南的诗文代表了唐代文学的鼎盛时期。江南的美让人充分感受到了自然之美、自然之灵、自然之音、自然之情和自然之思。江南的声音，在茫茫大海长多变的历史里，仍旧清澈，那华丽的语言、朴实的情感和富有哲理思考的文化自信，让人深深热爱。这里的襟怀之广、心灵之宽、自然之真已经超越了时间的局限，成为人们追求心灵自由的理想境地。
江南春
作者：杜牧。
千里莺啼绿映红，
水村山郭酒旗风。
南朝四百八十寺，
多少楼台烟雨中。
注释：
1、郭：城郭。酒旗：酒帘，高悬在酒店外的标志。
2、南朝：东晋后在建康（今南京）建都的宋、齐、梁、陈四朝合称南朝。当时的统治者都好佛，修建了大量的寺院。
3、四百八十寺：南朝皇帝和大官僚好佛，在京城（今南京市）大建佛寺。据《南史・循吏・郭祖深传》说：“都下佛寺五百余所”。这里说四百八十寺，是大概数字。
4、楼台：指寺庙。
译文：
辽阔迷人的江南水乡，到处莺歌燕舞，到处绿树红花；
傍水的村庄，依山的城镇，随处可见酒家迎风招展的旗子。
南朝统治者建造的四百八十多座寺庙，
如今有多少楼台都笼罩在蒙蒙的烟雾般的细雨之中。
赏析：
本篇是一首描写江南风光的七言绝句。江南水乡的迷人风光，历来都是令人想往的，杜牧同时代的诗人白居易以短短的“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”两句诗就把它描绘得如诗如画。不过白诗展示给我们的是江南风光大的轮廓，是江南风光的整体感官形象。而杜牧则不同，他不仅从整体上描绘了江南春光的明媚，而且还具体到描写到处莺歌燕舞，到处绿树红花，到处酒旗招展，具体到描写江南烟雨蒙蒙的楼台景色，使读者从一个个具体的景点去体会江南风光细微之处的色彩多姿，妩媚动人。
“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风”，一开篇，诗人首先把我们带入了江南那柳绿花红，燕舞莺歌的境界，随后又向我们展示了“水村”和“山郭”“酒旗”处处迎风招展的繁荣与祥和。“千里”极言地域之辽阔广大，一个“千里”把“莺啼”响彻了整个江南，把“绿映红”掩映了整个江南；“水村”与“山郭”又把迎风招展的“酒旗”挂遍了整个江南。令人迷恋，令人心驰神往。
“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”，这两句是把诗作由写自然景观转移到写具有人文景观特征的庙宇，这一转就巧妙地揉进了历史的沧桑，也使其自然地融进了诗人对南朝朝政的讥讽与批判。南朝遗留下来的许许多多佛教建筑在蒙蒙烟雨中若隐若现，更给江南春色增添了一抹扑朔迷离的美。诗人在这里不说“江南四百八十寺”，而说“南朝四百八十寺”，显然不仅是为了写眼前的景致而写景，而是在赏叹之中蕴含着讽刺，这一来无疑就大大地丰富了诗作的内涵。
在这短短的二十八个字中，诗人描绘的既有体现具体时代特征的景观，又有渗透着历史沧桑的“南朝四百八十寺”，同时还以“千里”一词形象化地概括了整个江南，难怪诗人选择了《江南春绝句》这一命题。
江南春。
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江南古诗
江南古诗（汉乐府诗），是汉代一首著名的采莲歌，反映了当时社会采莲时的光景和采莲人欢乐的心情，这在汉乐府民歌中具有着独特的风味。编辑收集整理，希望大家喜欢！
・・汉乐府。
江南可采莲，莲叶何田田。
鱼戏莲叶间。
鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。
字词解释：
汉乐府：原是汉初采诗制乐的官署，后来又专指汉代的乐府诗。汉惠帝时，有乐府令一官，可能当时已设有乐府。武帝时乐府规模扩大，成为一个专设的官署，掌管郊祀、巡行、朝会、宴飨时的音乐，兼管采集民间歌谣，以供统治者观风察俗，了解民情厚薄。这些采集来的歌谣和其他经乐府配曲入乐的诗歌即被后人称为乐府诗。
可：正当。
田田：荷叶茂密的'样子。
原文翻译：
正当是江南采摘莲蓬的大好时节，荷叶长得多么茂盛！鱼儿在荷叶之间尽情游戏，一会儿东，一会儿西，一会儿南，一会儿北，多么自由自在啊！
作品赏析：
本篇民歌以简洁明快的语言，回旋反复的音调，优美隽永的意境，清新明快的格调，勾勒出了一幅明丽美妙的图画。一望无际的碧绿的荷叶，莲叶下自由自在、欢快戏耍的鱼儿，还有那水上划破荷塘的小船上采莲的壮男俊女的欢声笑语，悦耳的歌喉，多么秀丽的江南风光！多么宁静而又生动的场景！
读完此诗，仿佛一股夏日的清新迎面扑来，想着就令人觉得清爽。还不止于此，我们感受着诗人那种安宁恬静的情怀的同时，自己的心情也随着变得轻松起来。
诗中没有一字是写人的，但是我们又仿佛如闻其声，如见其人，如临其境，感受到了一股勃勃生机的青春与活力，领略到了采莲人内心的欢乐和青年男女之间的欢愉和甜蜜。
这就是这首民歌不朽的魅力所在。
以上这篇江南古诗就为您介绍到这里，希望它对您有帮助。如果您喜欢这篇文章，不妨分享给您的好友吧。更多古诗词尽在：诗句大全！
江南古诗
汉乐府。
江南可采莲，莲叶何田田。
鱼戏莲叶间。
鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。
字词解释：
汉乐府：原是汉初采诗制乐的官署，后来又专指汉代的乐府诗。汉惠帝时，有乐府令一官，可能当时已设有乐府。武帝时乐府规模扩大，成为一个专设的官署，掌管郊祀、巡行、朝会、宴飨时的音乐，兼管采集民间歌谣，以供统治者观风察俗，了解民情厚薄。这些采集来的歌谣和其他经乐府配曲入乐的诗歌即被后人称为乐府诗。
可：正当。
田田：荷叶茂密的样子。
原文翻译：
正当是江南采摘莲蓬的大好时节，荷叶长得多么茂盛！鱼儿在荷叶之间尽情游戏，一会儿东，一会儿西，一会儿南，一会儿北，多么自由自在啊！
作品赏析：
本篇民歌以简洁明快的语言，回旋反复的音调，优美隽永的意境，清新明快的格调，勾勒出了一幅明丽美妙的图画。一望无际的碧绿的荷叶，莲叶下自由自在、欢快戏耍的鱼儿，还有那水上划破荷塘的小船上采莲的壮男俊女的欢声笑语，悦耳的歌喉，多么秀丽的江南风光！多么宁静而又生动的场景！
读完此诗，仿佛一股夏日的清新迎面扑来，想着就令人觉得清爽。还不止于此，我们感受着诗人那种安宁恬静的情怀的同时，自己的心情也随着变得轻松起来。
诗中没有一字是写人的，但是我们又仿佛如闻其声，如见其人，如临其境，感受到了一股勃勃生机的青春与活力，领略到了采莲人内心的欢乐和青年男女之间的欢愉和甜蜜。
这就是这首民歌不朽的魅力所在。
江南
活动目的：
1、通过欣赏诵读《小池》《江南》，感受古诗所描写的意境，欣赏两首诗的异同。
2、认读有偏旁的汉字，知道相同偏旁的字都有相关的意义。
活动准备：诗文图、字卡、cd碟、教材、古典乐曲。
活动过程：
一、朗读表演：《山居秋瞑》。
二、导入新课：
1、阅读教材，听录音欣赏《小池》《江南》，跟读、模仿读诗文。
2、看诗文画面欣赏理解诗文内容：
（1）《小池》写了什么？泉水、树荫、小荷、蜻蜓、一幅水上的景致画面。
（2）《江南》是怎么写莲花和水中的鲁的？
莲叶何田田，鱼戏莲塘的东、南、西、北、中，用方位角度的.变化生动传神地描摹出鱼戏莲戏水的动态。
（4）请幼儿找到诗文的文字部分，找出教师出示的大字卡的生字，读出来。
《小池》：蜻蜓、荷、荫《江南》：采莲根据偏旁给字归类：蜻蜓、荷、荫、莲。
（5）教师小结“蜻蜓”是“虫”字边的字，“虫”字旁字都与昆虫有关，请幼儿说说还认识哪些“虫”字旁的字。教师将幼儿说出的字写出在黑板上，引导幼儿认读。
（6）“荫”和“荷”是“艹”字头的字，“艹”字头的字都与植物有关，幼儿说说还有哪些字是有“艹”字头。教师将幼儿说出的字写在黑板上，引导幼儿认读。
三、教师带领幼儿在音乐伴奏下，诵读、背诵古诗。
四、活动结束。
小池。
杨万里。
泉眼无声惜细流，树荫照水爱晴柔。
小荷才露尖尖角，早有晴蜓立上头。
江南。
江南可采莲，莲叶何田田。
鱼戏莲叶间，鱼戏莲叶东，
鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶献，
鱼戏莲叶北。
古诗江南春
《江南春》是一首久负盛名的好诗，其中对江南景色的描写跟是细致，让我们欣赏一下全文吧!
江南春。
唐代：杜牧。
千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。
南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。
韵译。
辽阔的干里江南春景美如画，莺歌燕舞绿叶映衬鲜艳红花。
水村山郭酒旗在春风中招展，南朝佛寺有多少笼罩烟雨下?
散译。
干里江南，到处莺歌燕舞，有相互映衬的绿树红花，有临水的村庄，有依山的城郭，到处都有迎风招展的酒旗。昔日到处是香烟缭绕的深邃的寺庙，如今亭台楼阁都沧桑矗立在朦胧的'烟雨之中。
注释。
1.莺啼：即莺啼燕语。
2.郭：外城。此处指城镇。
3.酒旗：一种挂在门前以作为酒店标记的小旗。
4.南朝：指先后与北朝对峙的宋、齐、梁、陈政权。
5.四百八十寺：南朝皇帝和大官僚好佛，在京城(今南京市)大建佛寺。据《南史·循吏·郭祖深传》说：“都下佛寺五百余所”。这里说四百八十寺，是虚数。
6.楼台：楼阁亭台。此处指寺院建筑。
7.烟雨：细雨蒙蒙，如烟如雾。
创作背景。
杜牧生活的晚唐时代，唐王朝以做大厦将倾之势，藩镇割据、宦官专权、牛李党争.....一点点的侵蚀着这个巨人的身体。
而另一方面，宪宗当政后，醉心于自己平淮西等一点点成就，飘飘然的做起了长生不老的春秋大梦，一心事佛，韩愈上《谏佛骨表》、险些丢了性命。宪宗被太监杀死后，后继的穆宗、敬宗、文宗照例提倡佛教，僧尼之数继续上升，寺院经济持续发展，大大削弱了政府的实力，加重了国家的负担。
杜牧这年来到江南(江苏江阴)，不禁想起当年南朝、尤其是梁朝事佛的虔诚，到头来是一场空，不仅没有求得长生，反而误国害民。既是咏史怀古，也是对唐王朝统治者委婉的劝诫。后来武宗发动会昌灭佛，从一定程度上缓和了矛盾。
这是一首素负盛誉的写景诗。小小的篇幅，描绘了广阔的画面。它不是以一个具体的地方为对象，而是着眼于整个江南特有的景色，故题为《江南春》。
首句“千里莺啼绿映红”，一开始就展现了江南大自然风光。“千里”是对广阔的江南的概括。这里到处是莺啼，无边的绿叶映衬着鲜艳的红花。这种有声有色、生机勃勃的景色自然是江南特有的。次句“水村山郭酒旗风”写了江南独特的地形风貌，临水有村庄，依山有城郭，在春天的和风中，酒旗在轻轻地招展。这是多么明丽的江南啊!
一二句写的是晴景，三四句写的是雨景。“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”在春天的微雨中，则另有一番风光。在山明水秀之处，还有南朝遗留下来的数以百计的佛寺。这些金碧辉煌、屋宇重重的佛寺，被迷蒙的烟雨笼罩着，若隐若现，似有似无，给江南的春天更增添了朦胧迷离的色彩。“四百八十”是虚数，不是实指，突出佛寺之多，讽刺了皇帝依赖佛教。其中应指现存于江阴青阳镇的悟空寺。
全诗以高度概括的笔法，勾勒了江南地区的风物，描绘了江南明丽而迷蒙的春景。色彩鲜明，情味隽永。一首七言绝句，能展现出这样一幅广阔的画卷，真可谓“尺幅千里”了。
同时杜牧还留下了一首《芙蓉湖》)，赞誉江阴美景：
丹树村边烟火微，碧波深处雁初飞。萧条落叶垂杨岸，隔水寥寥闻捣衣。
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江南春古诗
杜牧特别擅长于在寥寥四句二十八字中，描绘一幅幅绚丽动人的图画，呈现一种深邃幽美的意境，《江南春》便是这类型的代表作。
唐代：杜牧。
千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。
南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。
江南大地鸟啼声声绿草红花相映，水边村寨山麓城郭处处酒旗飘动。
南朝遗留下的四百八十多座古寺，无数的楼台全笼罩在风烟云雨中。
1.莺啼：即莺啼燕语。
2.郭：外城。此处指城镇。
3.酒旗：一种挂在门前以作为酒店标记的小旗。
4.南朝：指先后与北朝对峙的宋、齐、梁、陈政权。
5.四百八十寺：南朝皇帝和大官僚好佛，在京城(今南京市)大建佛寺。据《南史·循吏·郭祖深传》说：“都下佛寺五百余所”。这里说四百八十寺，是虚数。
6.楼台：楼阁亭台。此处指寺院建筑。
7.烟雨：细雨蒙蒙，如烟如雾。
这首诗是杜牧也是唐代诗歌中一首杰出的作品，虽然只是短短的一首七言绝句，但它包含内容的丰富，技巧的高超，正如前人所说，“能以简括，胜人多许”，“包罗万象，真天地间惊人语也”。
这首诗开头两句的写景在古代诗歌中可以说是非常成功而且非常特出的一例，作者采用了非常特别的一种漂移的视角，通过语言的韵律、笔致的虚灵仅仅通过简单的词语组合表现出一种飘然远游的动感，而如果不很仔细地看，非常容易忽略这一点。我也是最近一次仔细地思索这首诗才发现，然后看到一位研究者说它非常象是“迅速移动的电影镜头掠过”江南大地。确实如此，但比起电影的这种技巧它还要更优美从容自然，因为它的动里还蕴有静，而且动静相宜。这种写法在中国的古代诗歌中，是非常少见的，作者凭借自己的想象力仅仅用十四个字便极其成功地完成了这一目的。江南秀美明媚繁丽的风景，作者游兴的欣悦飘然从容，都完美地表现了出来。
具有个性和感情的人们才懂得想要脱离这些东西是什么意思”。和艾略特差不太多，文学批评家萨尔达说，诗人在其作品之中固然要显示出其个性，诗人同时是在努力发现某种超个人的东西——或者真理或者美或者生命。同样地，在这首诗里，在中国古代的诗歌创作中，也可以说同样能够找得到这样的倾向。可能在许多优秀的艺术作品中，个人性和非个人性往往会以各种形式交织于一起，难以辨清。
如果说诗的前两句是游走于当前以空间作为背景的江南，那接下来的两句诗人自然地转进至漫漫时间长河里的江南，虽然也还在写景，作者的身形也还是那么流动不居，而较之前两句，用笔更是极其的虚灵。既然是在此时的江南，诗人自然会看到许多南朝时留下的寺庙的楼台建筑，于是很自然诗人想到南朝——那个历史上江南开始盛丽繁华的时期，那个佛教开始兴盛并兴盛一时的时期，那个已成为历史渐渐远去只留下眼前这许多陈迹的时期。一时间，该有多少江山如画、人事代谢，浮现于诗人眼前。但是渐渐地诗人发现，所有这些都和远处烟雨之中那些当年留下的寺庙的`楼台建筑一样，仿佛是在烟雨迷蒙之中而无法看清;虽然看不清楚，却也知道，总有许多人物许多事情在时光的烟雨中消磨殆尽，就像后来辛弃疾词中所写：“舞榭歌台，风流总被，雨打风吹去”，只有这些楼台建筑经历了时间的风雨依然还在，“尘事繁堪织”，只有“僧语”才能够“淡如云”。现在呢，会不会将来回首看去，也一样是如此烟雨朦胧?其实就是现在向现在的那些事情看去，真的就看清楚了吗?诗人忽然觉得，都一样地看不清楚，一样地是在烟雨迷蒙之中，“多少楼台烟雨中”——“多少”的楼台啊，而又不止于这些楼台，都是在这样的烟雨之中。原来当他把视界转进时间的浩瀚之海里，无论朝哪一方向远远望去，都是如此地迷蒙而不能够看得清楚。这和余光中的“渡口以上，渡口以下;上游茫茫，下游茫茫;两皆茫茫”，意韵岂非很有些相近。此时杜牧心中，多少迷惘、多少感慨、多少惆怅，他的身形开始变得凝重，渐渐停了下来，终于陷入了沉思之中，不再能如先前的欣悦。
诗人的思想情感，总是很大程度上受限于他所处的时代以及他个人的时代经历。此时江南美好的春景让往往还是想振作起来的杜牧既感觉近乎无限的美好也感觉到种种迷惘怅恨，一些年后杜牧回忆起江南漫游的生活情景，心中不免怀念，便写下了《念昔游三首》：
十载飘然绳检外，樽前自献自为酬。
秋山春雨闲吟处，倚遍江南寺寺楼。
云门寺外逢猛雨，林黑山高雨脚长。
曾奉郊宫为近侍，分明??羽林枪。
李白题诗水西寺，古木回岩楼阁风。
半醒半醉游三日，红白花开山雨中。
再过一些年后，另一位著名的晚唐诗人韦庄又来对此江南春景，却只能充满了对于人生世事的如同梦幻之感，觉得世事无常，世界不过仿佛如此无情。于是他写下那首著名的《台城》：“江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。”江南的景色其实依然的美好，只是这美好的景色根本无法让韦庄的内心产生什么希望，他只想要沉醉其中，醉而忘归：“人人尽说江南好，游人只合江南老。春水碧于天，画船听雨眠。垆边人似月，皓腕凝霜雪。未老莫还乡，还乡须断肠。”(《菩萨蛮》)。
杜牧《叹花》：“自是寻春去校迟，不须惆怅怨芳时。狂风落尽深红色，绿叶成阴子满枝。”此诗后人附会一则传说故事，说杜牧游湖州时，遇见一民间女子，年十余岁，杜牧与其母相约过十年来娶，后十四年，杜牧始出为湖州刺史，而此时女子已嫁人三年，生二子，而杜牧感叹其事，作此诗。这故事如此富于传奇色彩，一望可知为好事者附会无疑。有学者可能以为此事大致可信或者受此说影响，于是以为此诗是写男女之情。但仔细体会全诗，似乎并非写男女之情，应该是写文人雅士游赏时一种细致幽微的感情，有些惆怅，有些感叹时光荏苒景物变幻之快，风格清俊明朗。