在日常的学习、工作、生活中，肯定对各类范文都很熟悉吧。范文怎么写才能发挥它最大的作用呢？这里我整理了一些优秀的范文，希望对大家有所帮助，下面我们就来了解一下吧。
文学类的书篇一
郑振铎的这套书写于1930年代，所以整体上，有着明显的时代感，措辞、情绪，生发着“五四”后的感觉，用词新颖又古典，不经意地流露着除旧迎新的热烈，不太同于现代的书写方式。
上卷读完，极能感受到“郑氏风格”的特点，正如作者所说，有的文学史的写作是多人完成的，可能体例纷杂不统一，而一个人完成的作品会明显带有个人风格，体现个人学识态度。是的，透过他这本书，感受很深。
不知别人写文学史是否都会如此布置，但郑振铎的铺陈实在是过于全面摊开了，基本上是按人来一个个陈述，此人生平，代表词句，有名的人多说点，没什么名气的三两句带过，一个一个又一个人地这么平铺直叙着，颇有堆砌之感，看久了，会觉得累，觉得这些人都差不多，各人的代表性词句也都差不多的样子，作者怎么也不嫌累，还是在絮絮地介绍着。
但他并不是无自己喜好的，遇到喜爱的作家和文体风格，一连串的排比倾泻而下，反复比喻，言辞轻快，喜爱之情满溢而出。他是抒情的、个人化的，能感受到他对陶渊明、杜甫、新乐府、变文等作者和形式的喜爱，比如他单拎出杜甫成一个小章节，详写他的遭际和不同时期的诗，在别的作者是没有这个待遇的，比如他用了快一页的奔腾不息的各种新奇美好比喻来表现新乐府的清新自然，滔滔不绝不加修整的情感铺面而来。这些时候的他是从漫无边际的陈列里蹦跳出来歌唱着的。
对大大小小诗人、词人、文章作者和作品，历来有很多的评论集囊括点评，所以郑振铎几乎是博采古代的评论来评价一个人，左一句诗品右一句诗话，文白夹杂，细碎分裂，而不是全然地出于他自己的感想。可以看得出他很下工夫，搜集了不同朝代的人的评述相互参照，当然，有时他也会对前人的定论持不同意见，直言他自己的见解。
只是，述那么多作者的生平，他的表达方式几乎都是凝结史书记载的“官位变迁”，三两句讲完一个人都做了哪些官，卒于什么官位和地方，什么谥号，有的会摘一点逸事趣闻讲一下。遇到一大串不太有名的作者，每个人都这么讲，连篇累牍的，读过以后，满脑子都是“著作郎、知制诰、吏部员外郎、翰林学士、左拾遗、编修、同中书门下平章事、参知政事”……一点都不文学，也不具美感。只能说，古代的文人作者大都是官僚体系内的，但实在看不出把他们的官位罗列一遍的必要。
虽是吐槽，不过还是很惊叹郑振铎的博学与深厚造诣，他能将不同典籍不同的人诗句、评论信手拈来，将中外的文学历程随心作对比，还费心搜集了一些插图作参照，信息量很大，对于我这个不熟悉文学史的人来说，那么多的没听说过的古代作者的出现，让人发觉在文学的世界里，存在更多的其实是不知名的人物，这让文学史看起来更真实丰腴。
在郑振铎写这本书的年代，战火已起，或是出于强烈的感同身受，他在叙述那些亡国、流亡的作者写的诗词文章时，格外着力，细推和同情他们的飘零之感，如他所述，本书成书不易，他以及友人已然尽了最大的努力，我这无知小辈这样随意点评他的心血之作当是有愧，这份盛在青瓷碗里食材丰富但有点寡味的“羹汤”，已是他能飨客的最宝贵的珍馐了。感佩之极。
文学类的书篇二
很多文学书籍是充满了对人世世态、情感，文化等的眷恋和凝思，你知道有哪些好看的书籍吗?下面小编就为大家推荐的好看经典的文学类书籍，欢迎参阅!
1、《星是夜空的眼》
彻夜流香 江苏文艺出版社
2、《后来我们都哭了ii·废墟》
夏七夕 花山文艺出版社
3、《归鸟不知春晓》
花凉 中国文联出版社
4、《52赫兹的回声》
饶雪漫 译林出版社
5、《奔跑吧，兄弟》
《奔跑吧，兄弟》栏目组 中国广播影视出版社
6、《月都花落，沧海花开》
君子以泽 湖南文艺出版社
7、《时光会记得》
独木舟 中国文联出版社
1.《推拿》–毕飞宇
《推拿》此书是我看了同名电影后买来看的。翻开书后，花了两天时间一口气就读完了，读下来酣畅淋漓。电影里影像没能体现出的文字间的细腻，人物间的关系和复杂的内心活动，在小说中得到充分描写。毕飞宇对盲人世界的描写入木三分，推拿院里盲人的生活、情感、欲望、尊严、不易与追寻在毕飞宇的笔下克制而又暗藏汹涌的展开。每个人物鲜明而又生动：王大夫、沙复明、小马、小孔……每个单人物独立叙事又关联。他们的心无声，却在纵情高歌;眼无明，却通透世事。
2.《平如美棠》–饶平如
“我的故事，就是这一段，人人都要经过这一番风雨。我就是这样走过来的，白居易写，相思始觉海非深，到了这个时候我才知道，海并不深，怀念一个人比海还要深。”——饶平如。
这其实是一本非常简单的书，是一位近9旬高龄的老人，用插画和文字记录与已逝妻子过去几十年的种种经历以及对她的思念。但是正是这份简单，暗含着如海般深沉的人生阅历与思念。世界复杂，简单很难，相思始觉海非深。这本书被誉为年度“中国最美的书”获奖作品。
3.《我的阿勒泰》–李娟
《我的阿勒泰》是李娟十年来散文创作的合集。这是一部描写疆北阿勒泰地区生活和风情的原生态散文集。
万物有灵，李娟的文字也是有灵性、干净而质朴的，她从家乡的大地、旷野、自然万物和风土人情中获取灵感，就像从疆北那旷野里来的风，上天赋予了她洞察人世细腻的感悟力，不需要说非受过什么高等教育才能写出好文字，好文字就像顾城所说的“像长在树枝上的叶子，顺其自然的摘下来就可以了。”
1.《塞拉菲尼抄本》
(意)鹿易吉·塞拉菲尼 著张密 译北京联合出版公司
《塞拉菲尼抄本》创作于1976年至1978年，并于1981年首次出版。20xx年上市的中国版，是全球第七种语言授权，参与了全球合印计划，由意大利原厂印刷。
在罗马某座危楼顶层的小房间里，一位年轻的建筑设计师创作了这部幻想世界的百科全书，后来这部巨著被列为“十大神秘天书”之首。而这位名为鹿易吉·塞拉菲尼的作者也被冠以建筑师、设计师、艺术家等多个称谓。
塞拉菲尼以千余幅精妙绝伦的手绘插图，以及他独创的、无法识别的语言和书写系统，呈现了一个精彩纷呈的异次元世界：小至奇特的动植物，大至文化与城市建筑，无奇不有、无所不包。想象力恣意纵横，令人脑洞大开。在这些漫无边际的想象中，一个新的世界诞生了。这正是《塞拉菲尼抄本》的神奇与伟大之处。
2.《黑羊》
《黑羊》包含四十个寓言，主角们大多是猴子、狮子、驴子这样的动物，也有“睡不着觉的镜子”和古希腊哲学家。此外，还有来自古代神话的“参孙和非利士人”，更有作者本人化身的“讽刺作家”和“寓言家”。文风简洁诙谐。
杨牧 著广西师范大学出版社
杨牧的诗创作主要集中在原刊诗集十四种。各集收特定阶段长短作品数十首，又以辑分，鱼贯胪列，略识其时代先后，突出外在语境之表情与命意，外加完稿年份各别注记，背景形迹更见显著，则所谓诗集之为阶段性创作之反省，或对未来的展望。早期原刊屡为绝版停印，因新铸版型改以长编三部之方式陆续面世，即中国台湾洪范版《杨牧诗集》三种之由來。广西师大版《杨牧诗选》(1956—20xx)即根据以上三集总汇五百余首外加新作若干选编辑成，五取其一，改订次第，概以时代先后排列，十年一期。
文学类的书篇三
中国现代文学史上曾出现不少大师（骨灰）级作家。有些被世界公认为顶级作家，曾一度被诺贝尔文学奖候选人提名，譬如，鲁迅、林语堂、沈从文。作为中国现代文学的奠基人鲁迅，被列为世界十大文豪之一，其文笔犀利，像一把锋利的匕首，令反动政府心寒。他所塑造的人物成为世界经典。每一个人物都形象丰满，栩栩如生，代表了一群人，其中阿q成了那个时代，中国的典型形象，像这样的大家今天少得可怜。那个时代，一代人的崛起，文学空前盛大，成为战斗的号角和舞台。不乏有巴金、冰心、茅盾、钱钟书、郭沫若、闻一多、朱自清、老舍……他们为中国文学留下了印记，立下了不朽的功勋。
八十年代，新的文学崛起，各种文学如雨后春笋，纷纷出现在各个角落。文学也一度开扩了领域，题材范围也广泛了。不仅大学校园文学社团摇旗呐喊，而且中学校园文学社团也纷至沓来，纷纷响应。这时期，文学空前发展，真是百花竞放。两千年后，文学开始走下坡路，一度消沉甚至沉寂。各类文学社团、流派纷纷瓦解，再也不倡导文学间接治天下。作为神圣的文学开始走下殿堂，不再受人青睐，也不是望尘莫及。就其原因，商品经济主宰市场，市场经济下，文学也商品化。任何事物，一旦贴上商品符号的标签，必然急功近利，文章的深度将受到冲击，最终分崩离析。之后时期，作家们有的开始掷笔，有的转向，创作一些投其所好的作品，为大众服务，获优厚报酬。真正创作有力度的史实性的文学极其罕见。文学的光环被愚弄。文学有自己的规律，如果脱离实际，脱离人民群众，它发展的趋势显而易见。文学如果失去了自己的特征，为某些人服务，以此达到津津乐道，那它离死不远了。文学本来自于生活，是生活的提炼和再创造，可惜的，今天的文学纯粹与政治划上等号，这就与它的精神格格不如，或许背道而驰，当然，它也将失去功用。
我曾想，要纯文学占一席之地，并且占领市场，成为文化主流，必须：一、提倡创作大众喜闻乐见的纯文学，从更深层、多角度挖掘生活层面。二、进行文学批评。只有百家争鸣，才会百花齐放。这些年，最失败的就是文艺批评还在原地打转。三、文学，是经典、圣洁的生活产物。不能打哈哈，不能自我吹嘘，不能相互奉承，否则，文学永远也走不出自己的怪圈，永远走得不远。近年，文学下滑，也可能就是大家互相誉美，媒体大肆炒作的结局。
决不能再让文学低迷、沉寂！再次郑重呼唤，就让那些政治色彩的文章通通靠边站吧！
中国没有像《红楼梦》那样大部头的文学经典问世，中国没有文学诺贝尔奖，也许因为浓重的政治色彩吧？也许中国文学的中国特色？也许中国文化的博大精深？也许中国汉字的复杂表义？也许翻译家难以翻译出中国的韵味？或许世界大师们难以领略中国文化的神韵！
文学类的书篇四
这个假期，我有幸从首都图书馆借阅了林庚老先生着的《中国文学简史》一书。此书近六百页，从史前的诗歌说起一直讲到近代新文学的曙光。伴随五千年的朝代更迭，战火不断，中国文学也走过了从最初的民歌到诗歌、散文、小说、戏剧等多种形式的文学体裁。在文学发展的过程中，布满荆棘，十分曲折甚至混乱。但是我从中似乎找到了一个隐含的规律：凡是国难当头或是官场不平的时候，文学创作往往会出现高潮，优秀作品批量问世；安定之时倾向于追求程式化写作，没有创新。逆境使人图强，顺境使人堕落。
寒士文学中，屈原为后代文人树立了爱国、与封建贵族阶级坚决斗争的榜样。司马迁、陶渊明、阮籍、嵇康、左思、李白、杜甫、白居易、顾炎武等等……幸福的人大都相似，不幸的人却各有各的不幸。他们遭遇了生活中种种的苦难，这些寒士为无法实现自己理想而在文学作品中长啸、感叹、抒怀、落泪。李白是其中最富有反抗性的，又是最乐观的。“天生我材必有用，千金散尽还复来。”李白富有浪漫主义色彩的信念通过他从封建礼教中解放出来的自由的诗歌中体现。“举杯邀明月，对影成三人”的情景恐怕也只有李白能想得出来吧！比如杜甫，在他沉郁顿挫的诗歌中，我们能够感受到他对盛唐时期终结的惋惜。“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。”再比如没落的世家后代曹雪芹写出了千古奇文，把对封建制度的反抗带到深刻的文学作品中，成为四大经典名著，为世人传诵。这些优秀作品无不在逆境中破壳而出，在沉寂令人窒息的政治空气中劈过一声惊雷。
从另一方面看，文章憎命达，政治环境好转，好的文章就不多见了。最典型的例子就是宋朝。宋朝为了抑制军阀势力滋长，广泛吸取文人参与政治，是历朝最重用文人的，寒士的政治抱负实现。整个封建社会乃日益表现为生活上的趋于暮气，文化阶层的走向因循保守，整个朝政笼罩在得过且过、苟且偷生的气氛中，艺术趣味崇尚枯槁老境。于是，韩柳的古文运动也就来得顺理成章，更讲求全面罗列、铺陈，让文章重回古时，文章的赋化趋势再现。顺境使人追求安逸从而堕落。
中国历来就有居安思危的故事，《孟子》中的“生于忧患，死于安乐”，勾践灭吴的故事成为经典。“有志者，事竟成，破釜沉舟，百二秦关终属楚；苦心人，天不负，卧薪尝胆，三千越甲可吞吴！”
纵观文坛三千载，逆境使人图强，顺境使人堕落屡屡得到印证。如今，在现代社会中的安定也容易让我们在飞速增长的gdp中安乐而死，只有时刻保持危机感，能够自我发现危机和不足，才能保持持续的发展。
文学类的书篇五
如今生活在这样一个高速的社会，随着一切一切都在提速，所以经济也在不断的加快，我国的经济gdp总值今年超过日本成为第二经济实力大国，这与二十年前的环境相比，我们的生活水平大大提高了，物质生活也丰富了许多，二十年前的平平矮矮的房子，如今逐渐在被高耸的楼盘所取代着，有人说看一个地区的经济发展水平就要看它的“交通”设施，交通是经济发展的重要体现，古代的“丝绸之路”带来了大量的财富，如今的高速公路，各种高架桥，高铁：最近我国又研制出新型的时速达到的486.1公里高铁，可见一切的一切都跟“高速”这个词分不开，我们加快了生活质量的进步却往往忽视了我们内心世界心灵的发展，为何物质世界的满足却加重了心灵世界的空虚。
最近看了本关于企业管理的书籍，是由日本人稻盛和夫所着，其名为《活法》说是管理类的书籍，但我看来倒不如说人生哲学类的更为恰当，他让无数在迷茫时代的我们找到了人生的方向。
“此刻的我们处于一个‘不安的时代’，极度混沌，看不清未来。理应丰富的心灵，却怎么也得不到满足。衣食无虞却少了些礼节，看似自由却常感觉到窒息。”的确我们每年有近百天的休假期，我们可以背上行囊踏上地理上的任一寸土地，却找不到心灵上的那片田园;我们成为了行动上的强者，却变为了思想上的弱者。曾经儿少时的梦想就像是否真的已经变成了“梦想”。
这样的一本书的确给我了一些人生的启示，在这复杂的社会群体，因为各自的利益关系，人与人的情感变得更加冷漠，各自为利益而活的人是否真找到人生的意义。我们追逐着各自的利益，却忽略了我们那种人性最高尚最单纯的本质，孔夫子曾经说过“人之初，性本善”，我们单纯、善良、为他人的一面如果都融入到社会之中这又将是一个怎样和谐美好的世界呢。其实我们都生活在一个社会的环境中，但是人们的心态却各不相同，有人看到美好，有人看到压抑，有人看到灰暗，这是因为人们各自生活在自己所创建下的拟态环境中，何为拟态环境?就是自己脑海中构造的一种现实生活状态，社会是客观存在的，主观不同在与我们所建造的拟态环境接收后所转化的信息的不同。何谓成功人士，大家往往会认为，政坛要人，演艺明星，集团老板等地位显赫那就是成功。但我现在并不这样看，做自己，努力，善待他人，做有益他人之事，永远怀着一颗感恩之心这也未尝不是一种成功。当然我并不是圣人，我只是做好我自己正直、诚实的一面。中国是一个无信仰的人口众多的国家，但我们有儒家思想的指引，我们崇尚以礼待人，对父母孝顺，对国家忠诚。这些品质是我们所不应该随着经济的高速发展而逐渐消亡的。
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