最新文心读后感 文心雕龙读后感(优秀16篇)

总结是对过去所做努力和付出的一种肯定和回顾，它能够激励我们继续前行。注意总结的核心要点和主旨，避免杂乱无章、主题不突出。希望通过这些总结范文的分享，能够帮助大家更好地了解总结的重要性。

文心读后感篇一

假期，我有幸读了《文心雕龙》，感受颇深。刘勰解释到文心在于说明写文章时对于心思的运用；其次是文章的写作，从来都是以精雕细刻和文采丰缛为法的，这正如雕镂龙文一般，我因而又称这本书为雕龙。里面有些章节给我留下了深刻的印象，开阔了我的视野，提高了我的认识。下面结合我个人的理解，谈谈我的收获。

一、感受情境之美

《神思》篇中写道夫神思方运，万涂竞萌，规矩虚位，刻镂无形。登山则情满于山，观海则意溢于海，我才之多少，将与风云而并驱矣。方其搦翰，气倍辞前；暨乎篇成，半折心始。何则？意翻空而易奇，言征实而难巧也。意思是说，当精神活动正在进行的时候，思路千头万绪，竞相呈现。要怎样落笔，仍然没有规矩可以遵循；要怎样刻划，也没有形象可以捕捉。如果是登山，那山中到处都充满着情感；如果是望海，那海上到处都洋溢着意趣。我有多少想象力和思考力，都气势磅礴，可以和风云一样并驾齐驱。在开始执笔为文之前，真是气力倍增；但到了脱稿真正写下来的，不过是开始时心里所想的一半。说的多切实际呀！有时候我们写东西之前想的很好，可是写出来时也就是心里想的一半甚至还不到一半。为什么会发生这种现象呢？那是由于思想感情可以凌空翻飞，容易出奇；而语言文字则是着迹之物，难以生巧。

从以上文字我们可以体会到言与意的关系，有尽之言难达无尽之意古人所谓言有尽而意无穷，含蓄不尽，意味才显得闳深婉约，读者才可以自由驰骋想象，举一反三，把所有的话都说尽了，读者的想像就没有发挥的机会了。我举两个课例：一个是《冬阳童年骆驼队》一文中（我学骆驼咀嚼一段），让学生抓住磨来磨去一词想象画面，去品味这词语表达的无尽之意。先体会体会它嚼的滋味怎样？学生会说：有滋有味、津津有味。再想像一下它咀嚼时的神态怎样？生说：悠闲自得。

咀嚼时的心情怎样？生说：心平气和、平心静气。从而调动学生的思维，发挥学生的想象,他们的头脑中就会浮现出骆驼咀嚼时磨来磨去的那种认真、沉得住气的画面来，感悟到骆驼咀嚼时的乐趣，牙齿也会跟着动起来。进而去体会那种无穷的意境。

再有《乡下人家》一文描写乡下人吃晚饭一段中天高地阔地吃，为了让学生更好的体会那种吃地意境，老师通过描绘引读、加上诗句品读等形式把学生带入到那天高地阔的画面的情境之中，进而唤起对乡下人家庭院晚餐的想象。

二、欣赏音韵之美

读了《声律》一章我理解到，听外在的乐音很容易为力，但听自己的心声很难听得清楚；是因为琴弦的协调可以用手来解决，而内心的情思和语音的关系就显得复杂。其实所有声调，都有平仄之别；音响都有双声迭韵之分。两个双声字给别的字隔开了，念起来就不顺口；两个迭韵字分开在句中两处，念起来就别扭。都用仄声的字，音响发出以后就似乎中断了一样，都用平声地字，声调就会远扬而去，转不过来。因此，总会象井上辘轳的绳子，一上一下，回环往复，念起来才顺口。对读者来说，声音就会在嘴里流转，清脆悦耳，象振动着的玉佩；对听者来说，语句就会在耳里盘桓，络绎不绝，象一连串的珠子。

因此文章的美丑，寄托在吟咏之间；吟咏滋味的浓淡，流露于字句之中；字句气力的强弱，归结于和谐和押韵。使不同声调的字配合得当叫做和谐，使收音相同的字音前后呼应叫做押韵。我们通过吟咏才能体会到文章的和谐以及韵律感，从而感悟音韵之美。

如《搭石》一文，体现音韵之美的句子ll前面的抬起脚来，后面的紧跟上去，踏踏的声音，像轻快的音乐；清波漾漾，人影绰绰，给人画一般的美感。我们读起来很有韵律感，怎么让学生体会到呢？先是师生分读，前面的（师）---抬起脚来（生）；后面的（师）---紧跟上去（生）（并且速度逐渐加快）体会这一抬脚，一落脚，发出踏踏踏踏的声音的和谐。

再让学生加上踏踏的声音再读。组1：前面的抬起脚来，组2：后面的紧跟上去（齐：踏踏）组1：前面的抬起脚来，组2：后面的紧跟上去（齐：踏踏）学生通过朗读，就会感觉到语言很好听，很有节奏感，从而体会韵律之美。

再如《三鲜面》一文，有一句热腾腾一碗面端上桌，色香味俱佳，连形式也分外优美肉丝细，白面长，红虾青葱撒在蛋瓣上，活脱脱像开了一朵金盏菊。长短句式，读起来也是朗朗上口、和谐、押韵。给人一种韵律的美感。

三、体味情感之美

《情采》篇讲到情者，文之经；辞者，理之纬。经正而后纬成，理定而后辞畅。意思是情采是文章的经，语言是思想的纬。只有经线拉正了，纬线才能织成布帛；只有思想明确了，语言才能通达流畅。

还有情以物迁，辞以情发，夫缀文者情动而辞发，观文者批文以入情。都是说作者先有了情思再发为文辞。而读者是先看了文辞再体味到情思。由此可见情感是一篇文章的主旨。训练学生的语感，就要把语言的理解与情感的体味结合起来，使学生能透过文章的字句感受到作者那起伏的情感。

如《一夜的工作》一文中写总理生活简朴的句子那是一间高大的宫殿式的房子，室内陈设极其简单，一张不大的写字台，两把小转椅，一盏台灯，如此而已。为了让学生深入体会总理简朴的作风，可以设计成：让学生想想宫殿式的房子，原来的主人是谁？里面应该有什么？（应该是大官住、是贵族大臣住、是皇上住应该有古董、珍宝、地毯、字画）可是这些总理的办公室都没有，总理的办公室应该有什么？（有沙发、地毯、柜子）可是也没有，只有什么？生：一张不大的写字台，两把小转椅，一盏台灯，如此而已。层层深入的地去品读去感悟，去理解总理那艰苦朴素的生活作风。使学生在感受语文材料、感悟人文内涵的过程中，受到心灵的震动、人格的感化。

《背影》中特写的镜头父亲过铁道、爬月台为儿子买橘子的情景，通过一系列的的动词，（如：攀、缩、微倾）把父子之间的真挚感情表达的淋漓尽致，尤其在那种特定的环境下，就更显得真挚感人，所以感动着一代又一代的读者。

最后，我用《文心雕龙》最后一篇的一句话作结，生也有涯，无涯惟智人的年寿有尽，没有穷尽的只是学识。让我们多读书，积淀自己的文化内涵。

文心读后感篇二

对于想要学习写作的人来说，《文心》应该是必读书籍。我读完想起了“万变不离其宗”，这个“宗”就指的是《文心》中关于读和写的论述。我是先看了一些近几年比较畅销的有关写作的书，然后才看的《文心》，那些书里面给到的写作技巧确实挺实用的，如如何让文章标题更具吸引力，如何提炼金句，如何布局谋篇才能让读者不疲劳等等，但是总有一种快餐的感觉，读完就会让你觉得写作有速成之法，提笔就成。而《文心》却给我一种很踏实的感觉，写作也需万丈高楼平地起。而且很多畅销书中提到的写作技巧都可以在《文心》中找到相对应的论述。

《文心》用故事体裁写成，取材于1931年初秋到1934年夏天几个初中学生的生活，将读和写方面的知识与几位学生的日常融成一片，既切合实用又有吸引力。书中虽然讲的是三十年代语文教学上的问题，但现在看来依然切合实用，因为有些根本问题到现在都没有解决，如阅读的目的，写作的目的，语文教师的作用等。

《文心》共三十二篇文章，既涉及诗、日记、叙事文、小说、信、读书笔记等不同类型的写作，也包含题目、用词、习字、语汇语感语调、修辞、文章组织、鉴赏、风格等读写技法。最让我印象深刻的有三点：作文是什么，作文的来源及作文的意义。

作者说“作文不是无所为的玩意儿，作文是生活，是生活中的一个项目，而不是生活的点缀”。不管这世间有多少人，多少种生活，但我们每个人都只有自己这一生，发生着属于自己的喜怒哀乐，但不是随时随地可以与人言说。而通过写作，可以记录我们的经历，写过之后，“欢喜好像更欢喜，愁苦却似乎减淡了”。既然是生活的项目，那么作文一定是主动的行为，是习惯使然。而这个习惯养成的前期，需要不得已的被动，也就是刻意练习。只有通过定期作文，才能把作文这件事混入自己的生活里头。

触发的关键在于新。“触发要是自己的新鲜的才好”，“书籍原用文字写成，但不应只当文字来读。读书的目的，重在收得其内容意趣，否则只是文字得游戏而已”。所以“在有字得书以外，更留心去读读没有字得书，在森罗万象得事物上获得新得触发”。书中的实用建议也很好，随身携带笔记本，随时记录。现在电子设备如此方便，我们更应善用才是。

在《文心》的最后一课，作者提出了一个终极问题，即作文的意义是什么？作文成功与失败的标准是什么？“紧要的在于是否真正充实了你们自己，是否随时随地可以受用。这是成功与失败的标准。你们学习一切，都可用这个标准去考量自己”。这句话让我想起了“人最大的客户是自己”，我们投入工作，每天面对同事客户，对领导负责，对客户负责，却很少问问自己，做的每一件事于己是否负责。读书也好，写作也好，都要有意识地把自己放在时间轴上，比较一下现在和过去的自己，考量是否更加充实，生活是否有改进。

看完夏丏尊和叶圣陶两位先生的《文心》，心中总有一种相见恨晚的感觉。作文之事可大可小，于文学家而言，作文是一生的事业，于我们普通人而言，作文或是工作的一种技能，或是赚钱的一种途径，但无论如何，用写作的技能为我们服务，无论是应用之作或随兴写的文章，都要用创作的态度去对付，要忠于自己，从心出发。

文心读后感篇三

读书笔记，希望对您有帮助！

《文心》读后感800字

《文心》读后感800字：

“题目与内容”这一篇章讲述了乐华和大文进入初中后第一次作文课的故事。“大家怀着‘试一试’的好奇心，预备着纸笔，等候王仰之先生出题目”，这让我想起女儿在每一次作文课前的样子，既紧张又兴奋。

读完这个故事，心中感触很深，故事中的王老师是理想中的循循善诱的好老师，面对学生们在作文课时跃跃欲试的心态，他却让孩子们先放下笔，通过引导他们思考“怎样的情形需要作文？”“没有需要的时候教大家作文可笑吗？”“作文原应该是先有内容的，作文课先有题目再写内容的顺序颠倒吗？”“认真作文的态度只对作文有益吗？”让孩子们更从容、更有信心面对作文，发挥作文课最朴实的价值。

故事里的王老师引导学生们思考这几个问题后总结的答案，对今天初中生学习作文依然重要。

读书笔记，希望对您有帮助！

像更欢喜了，愁苦却似乎减淡了。”他让学生们铭记：作文不是无中生有的文字把戏；作文是生活中间的一个项目；作文是应付实际需要的一件事情；作文是生活，而不是生活的点缀。

作文课并不一定都是有实际需要的时候，大多是课程表上的规定，但它并不可笑，因为只有通过平时严格地练习，养成认真作文的习惯，有实际需要作文的时候才能够自由应付，这就是作文课的意义。

既然是应付实际需要的写作，作文时通常是先有内容再有题目，但是作文课的时候却是先有题目再写内容，顺序确实是颠倒了，但只要练习的人能够明白作文不是遇见了题目，随便花言巧语写几句，就算对付过去的事情；读后感·知道题目的大部分作用在于便于称说，需得抓住重点筛选自己的生活经验。“不懂这些，作文终于是玩意儿、文字把戏罢了。”

王先生要求学生们作文要认着地做，“作成了最好自己仔细看过，有一句话一个字觉得不妥当就得改，改到无可再改才罢手。这个习惯必须养成。做不论什么事情能够这样认真，成功是很有把握的。”深悟这句话中的道理，能够读懂：认着练习作文不仅是为了做好文，更是为了做好人！作者：曦嘻嘻，希望能帮助您！

文心读后感篇四

文心读后感篇五

最初知道刘勰，是因了他的那句话，“观山则情满于山，观海则意溢于海”，“不着一字，尽得风流”。写出我心中所想，只是觉得这些真是妙不可言的东西，没怎么就给他说出来了，然后就开始想了解他，就买了这本《文心雕龙》，今日决定研究国学，才开始认真去了解他，学习他。

至今，刘勰的去世，将尽15个世纪，但他的名字在人们的心目中，并不陌生，比起他当年的身世，甚至还显赫些。这不是偶然的，他在文学批评，建树了一套有系统的理论，这套理论在历放出了异彩，有很大的贡献，即使到今天，还同样具有现实意义。在此，主要阐述他在文学理论上提出的问题之一：他的宇宙观点是唯心的，但文学观却是合于唯物的。

在《文心雕龙》前三章强调儒学是文学的根底，这是因为刘勰的崇儒思想是根深蒂固的。从刘勰的生活时代看，在刘勰之前，从两汉以来，出现了一些朴素的唯物主义者，如桓谭、尹敏、王充、张衡等。与刘勰同时，刘孝标的《辨命论》，范缜的《神灭论》，也是进步的作品。刘勰显然受了他们的影响。另外，他在写《文》的时候，正是佛学盛行之际，他早年在钟山的南定林寺里，跟随僧佑长期研读过佛书，而之后他却宁愿打着儒家旗号来达到使自己的作品为后世所重的目的，这正是儒家入世的传统心态。可见，他在关于文学的一般论述上，他的宇宙观虽然是唯心的，但文学观却是合于唯物的。

在《原道》中，刘勰认为美并不始于人为美，在人为美之外，先有客观的自然之美存在。他在本篇内明确的指出：孔夫子之所以伟大，就在于“写天地之辉光，晓民生之耳目矣”。这就是刘勰的文学观所以合于唯物论的基本立足点。再者，他不把代表客观本体的道，看成是无知无识的器，却把他看成是有心之物。因而所谓“道之文”，就是这个有心之物的外在表现形式。合于自然之美的人文，就以合于天地神明之心而可贵。归根到底，就不可不把刘勰的宇宙观归于唯心主义了。但是，又不能说刘勰是一个成熟的客观唯心主义者，因其从客观美得观点出发，正确地回答了文学上两个带有根本性的问题：文学与现实的关系，内容与形式的关系。在《明诗》里说：“人禀七情，应物斯感，感物吟志，莫非自然。”

在《诠赋》里说：“原夫登高之旨，盖睹物兴情。”在《物色》里说：“物色之动，心亦摇焉”。都提出了客观的物，为创作对象，认为文学是反映客观事物的。此外，刘勰又不主张自然主义的模化外物，认为感物写形，是带有主观爱憎的。因为“情以物迁，词以情发”，所以进一步说：“情以物兴，故义必明雅；物以情睹，故词必巧丽”。这就不仅合于唯物论，而且带着辩证的观点。

总结起来说，刘勰的宇宙观是客观唯心主义的，但他的文学观是合于唯物主义的，他探讨了人为美与客观美的关系，文学与现实的关系，内容与形式的关系。《文》的整套理论体系，在历自然是难能可贵的，对今天来说在整个文学理论发展过程中，也应该是一块里程碑。

除了这些大块的来说关于他的唯心主义和唯物主义之外，其实好多时候我们这些后人在研究他的作品受益的时候，反而是在一些字句里面受益不少，这就是唯物主义的好处了。像宗经里面，“至根柢盘深，枝叶峻茂，辞约而旨丰，事近而喻远，是以往者虽旧，余味日新，后劲追取而非晚，前修久用而为先，可谓太山遍雨，河润千里者也。”经典著作在刘勰眼里就是这样的，经典可以泽被万年，以至于到现在我们读这些经典的文集都觉得特别受惠，刘勰在说这些话的时候有没有想到他自己的书有朝一日竟也会成为经典呢！只是这个"辞约而旨丰，事近而喻远"，的确成为了我们写作的一个典范要求。是我们追求的方向。我对这句话就是尤其的喜欢。

刘勰的《诠赋》。有文是这样说的，原夫登高之旨，盖睹物兴情。物以情兴，故义必明雅，物以情睹，故词比巧丽。丽词雅义，符采相胜。文章是先要有情感然后配以丽词佳句才能是好文章，但是若没有睹物兴情的基本条件，不知道作赋的基本要求，那么这样的赋就是花朵太繁，把骨头都压断了。所以不论是什么时候，什么情况，有一点是不能变的，那就是真情，而且是永远的。到现在我们写作，是；离不了这些东西的。

《哀吊》里面有几句话是这样说的，隐心而结文则事惬，观文而属心则题奢，奢体为辞，则虽丽而不衰；必使情往会悲，文来引泣，乃其贵耳。依然是指写文章先要心情先定下来，自己先有情，然后才能感动别人。如果只是追求问题奢华，那么必是华丽但是情必不哀，一定是自己爱情之所至，才能使读者哀痛，才更可贵！讲的都是这个道理！直至今天我们好多的文章这样讲那样讲写法，其实何如让学生多读点书，多积累点真感情！下笔如有神才能得千古佳句，而不是写成新时代的八股文！

十七篇《诸子》讲，身与时舛，志共道申，标心于万古之上，而送怀于千载之下，金石靡矣，声其销乎！六国以前的作者，在当时虽说不得意，但是他们的主张缺流传下来了，他们写的时候是千古以前，但是他们的感情想到的是千古以后，他们的名声不会消失的。所以千古之前刘勰就已经认定他们的光芒以后也是不会磨灭的，定是要有于后人有益的，有一定的贡献于人类，必定会使人类记住他！从这个角度讲，刘勰是让人佩服的，也值得人学习！

研究刘勰是需要很长时间的，很大的精力，才能探得他的精髓，我知道，这一时三刻也不过是得起皮毛，但是读一点得一点，我会继续努力，一直最下去，也许有一天不做这个课题了，我一样去读他的书，继而带动我去读其他的读点名著，受益颇深！

文心读后感篇六

时至刘勰去世，将近十五个世纪，但是他的名字在现在并不陌生，他的作品《文心雕龙》更可以称得上是绝世大作。《文心雕龙》这种文学巨作顷刻间注入我的脑海，冲击着我的感官，我想，是刘勰的智慧洞彻了我的灵魂，让我在这一刻与之共鸣。

刘勰在《文心雕龙》里勾勒出一个以“道，圣，人”为核心的和谐之圆，同时又从“道，圣，人”流动地，动态地，自然地过度到“宇宙，想象，语言”。在这由外因到内涵的发展过程中，在这和谐之圆的中心，我品味到两个字――体会，文学的根本在于理性，感性，灵性的融合。这样一来遵循这种思路的开展，我一路走下去，在风光旖旎，芳草鲜美，惊奇迭现的精美文字景观中，感性地滋养自己文学的灵性，在文化的芳香和缤纷中，重新感受到一次高贵的文学“灌顶”。“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”范仲淹的泪光朦胧了苍颜白发;“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”李白的云帆点缀了沧浪之水;“金戈铁马去，马革裹尸还”陆游的梦乡回荡着铁骑铮铮;“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山!”杜甫挣脱并超越了自己的苦难，显露出普度众生的情怀;“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”徐志摩柔情似水地掀开了文学神秘的面纱。当我站在《文心雕龙》的高度重新去细细体会，品味文学，我发现了文学的真实足以穿透时空，足以穿透心灵。

诚然，《文心雕龙》用将古典的才智和韵律以文字的形式呈现得淋漓尽致，让人赏心悦目;它有关写作的具体建议直到今天仍具有无可厚非的价值;它有关文学批评的精辟见解比曹丕的《典论・论文》，陆机的“文斌”和挚虞的“文章流别论”都更具深度和广度。但是，在我看来这些都不是最重要的，《文心雕龙》的真正魅力所在是它向世人表达了一种文学观。这是我从未思考过的，但是早在一千多年前的刘勰却把它那么清晰地渗透在它的作品中。刘勰的文学观，视文学为人生之根本，而人生是宇宙法理之根本。他把人生观，世界观，文学观巧妙地结合，从一个前所未有的高度和广度去审视这三者的因果循环。这一观点为中国文化和生活注入了文学的精神，具体来说就是一种人文精神。文学和文学的活动是人生不可缺少的组成部分，它们是人文的诉求。刘勰通过对文学外因的追溯，把文学的重要性提高到宇宙法理的位置，再通过揭示文学的内因，把文学的创作提高到神圣的地位。

宇文所安在《中国传统诗歌与诗学：兆世之言》曾写：“模仿、表现、甚至表达这类概念永远不会改变文学的从属地位，也就是说文学总是晚于又仅次于“原作”(就表达而言，“原作”就是思想状态)。”刘勰的文学观摆脱了这种缺陷，因为刘勰把文学看作是宇宙呈现过程的必要阶段，用刘勰的话讲就是“道沿圣以垂文，圣因文而明道”。我是这样理解的：文学既是物质和精神世界的纽带，又是它们的出发点和最终归宿，而它们相应的也是文学的根源。我们不必穿洋过海，但是我们在文学的世界里却可以身临“飞流直下三千尺,疑是银河落九天”的庐山瀑布，“当胸生成云，决眦入归鸟”的泰山极顶，还有那“奔流到海不复回”的黄河九曲，“两岸猿声啼不住”的长江三峡，“秦时明月汉时关”的古朴塞北，“日出江花红胜火”的秀丽江南...。你可以在梅雨潭边陶醉于朱自清描述的绿色，你也可以在西湖边聆听柳浪与黄莺的对话;你可以“小桥流水人家”，也可以“古道西风瘦马”;你可以手持长剑，独立朔漠，感受“风萧萧兮易水寒”的悲壮，你也可以手握画笔，船头簪花写韵，领略一下“斜风细雨不须归”的闲适。从西域到东海，从朔北到江南，绮丽的风光为文学增添了一笔耀眼的亮色。

《文心雕龙》在整个文学史上，在整个文学发展过程中，应该算是一座里程碑了。我想刘勰正在通过《文心雕龙》与我们共鸣，给我们带来最直接震撼。

文心读后感篇七

文心读后感篇八

我读《文心雕龙》时被里面的句子被吸引了：“文之为德也，大矣，与天地并存着，何哉？夫玄黄色杂，方圆体分，日月叠璧，以垂丽天之象；山川焕绮，以铺理地之形，此道之文也……”

刚读几句，我就被深深地吸引了，

。这是多么大气的`文笔，多么宏伟的站位。“文”，自古以来就被人们重视，它的产生是自然而然的，天地一产生，它就产生了；天地多久，它就会有多久，仰望苍穹，有日月交相辉映，天空就是纸张，日月就是最美好的文字，流淌出圣洁，照耀千古；俯瞰大地，有山川竞相争秀，大地就是纸张，山川就是最美好的文字，勾画出锦绣，美丽万载。读着读着，心胸都变得阔大了，思想都变得辽阔了。读这样的文章，才会让人有写文章的冲动。

《文心雕龙》是一部好书，不仅对为文，对做人，对思想都是大有利处的，值得一读。

文心读后感篇九

《古文观止》是一部文言散文选集，是清人吴楚才和吴调侯叔侄俩人选编并注释的。这部散文选集挑选了从东周到明代的二百二十二篇散文作品，作品题材涉及史传，策论，游记，书信，笔记等。这些散文大部分语言简练，篇幅短小易懂，从1695年成书以来就受到人们的喜爱。现在中学里的文言文教材中不少是从这本书里选用的一些文章。“古文”就是指古代的文章，“观止”的意思就是说你只读这些文章就够了，不用再去读别的古文书。可见《古文观止》这本书的历史地位。我没有太好的古文功底，这本书对我来说还是比较有挑战性的，我在读故事的时候必须去查很多词语，所以阅读的速度也非常缓慢。我在这本书的读后感里就写写我最熟悉也比较喜欢的一些小故事吧。

《桃花源记》是东晋文人陶渊明的代表作之一。陶渊明是中国文学史上第一位田园诗人。我们这学期etk有一个词“世外桃源”就出自陶渊明的这篇文章。他在《桃花源记》里描写了一个渔人打鱼的时候偶然进入了一个与世隔绝的桃花源，桃花源里“土地平旷，屋舍俨然，有良田美池桑竹之属。阡陌交通，鸡犬相闻。”一种祥和宁静，富足的景象。桃花源里的百姓与世无争，善良好客，但他们“遂与外人间隔，问今是何世，乃不知有汉，无论魏晋”。作者用简单白描的手法描绘了桃花源自由平等富足美好的生活，表现了作者对理想生活的追求和对现实的不满。我觉得虽然作者用的语言对我来说挺难读，但是他描写的桃花源是很美丽的。但同时我觉得这个故事有种怅惘的感觉，像一个幻想。在现代生活里很多人也想要一个“桃花源”这样的地方，现实生活中充满了各种争斗，各种压力，各种不满，“桃花源”是人们心中的一块净土，是人们逃离现实的理想境地。但是“桃花源记”的结尾却有点儿伤感，渔人虽然很喜欢桃花源并在那儿感觉到了快乐，但是还是不能在那儿待着，还需要回到现实中去，一种无奈的感觉。

文心读后感篇十

洗漱完毕安静地读一会书，不知不觉竟陶醉其中。《文心》为夏丏尊和叶圣陶所做，一本讲述国文写作的书，原以为又是空洞无用理论，越看越发觉它的趣味了。

印象中作文是一种呆板的东西，为了拿高分，人们为它设定了各种条条框框。但在这本书中我看到不一样的理解，醍醐灌顶一般，又好像打通了任督二脉。它说“作文是生活中间的一个项目，同吃饭，说话一样，是生活中不可缺少的事情，而不是无中生有的文字把戏。”

从前上学的时候，每次写作文都是一个令人苦恼的事情，以为作文就是完全靠想象无中生有的文字表述。我们通常把它当成一个定期任务，不得已而为之，也许是年龄小，观察不仔细，也许是阅历太少，不理解生活中的诸多事情。总之对小孩子来说，很难就对了。

如今才明白，作文不过是将看到的事情，心里的感受表达出来罢了。这样一想似乎写作是一件很简单的事情啦，哈哈。

最后一点感触是，终于理解了老师曾说的文章不是华丽辞藻的堆砌这句话的意思。词语，句子包装的无论多华丽，都是空洞无用的，对别人来说没什么感染力。只有将真实的感受，比如怎样美丽，怎样欢喜，怎样悲伤描写出来，才有真实的感受。

文心读后感篇十一

两位老先生虽然没有教过我，但是我感激他们留下这么好的作品，指导着几十年后像我这样的后生的生活。欣慰的是，这部作品将来还有可能指导更多后代的人走过迷茫。有时候我们的天空被乌云遮住了，这些经典的作品就是黑暗中的微微亮光，使我们总不至于彻底失望。

另外，关于这部作品，朱自清先生还写了篇序。从这篇序文中，我明白了自己的当前状态。

这种状态叫苟且。

朱自清先生说：总想创作，最容易浮夸、失望；没有忍耐而求近功，实在是苟且的心理。

我想做的事情很多，今天我告诉自己，一件件去做，一件做成了再去做另一件。去真正经历一下做成一件事要经历的时间和步骤，去锻炼一下耐性。

文心读后感篇十二

《文心》由夏丏尊、叶圣陶两位老先生所著，这是一本专门谈论“读”和“写”的书。读书和写作大概是每个人都能做到的事。但《文心》中提出的“读书贵有新得，作文贵有新味”却是大多数人忽视的。通过《文心》这部著作，我能够学习很多阅读和写作方面的知识。

本书作者之一夏丏尊先生，其名字中的丏做“遮蔽”解释；又比如文中出现了“就近取譬”这个词，可以解释为：列举身边的例子；又比如文中出现了“奇崛”这一词，本意形容草木奇特挺拔，用在文章里便是夸赞文字新奇刚健的意思。而我们阅读其他书籍的时候也会遇到一些我们平时比较少见的词语，我们可以将这些词语记录下来而运用到实际的写作当中。这同时也是提高学生作文水平的途径之一，运用更加准确而少见的词语，这需要我们教师督促学生积极地做读书笔记。

在《知与情与意》这一节当中，作者借国文教师王仰之先生之口道出了文章的三种分别，即“知的文、情的文与意的文”。所谓“知的文”指的是平时教授我们知识与技能的文章，比如我们学习接触的教科书、优秀文章；“情的文”与“意的文”是指引起读者情感共鸣，寄予作者意愿的文章，比如马丁路德金那篇人皆尽知的演讲稿《我有一个梦想》。

在我们写文章时，应当注意情意与知识是彼此关联的，情意若不经知识的驾驭，就会变成盲目的东西。这让想起过去几年畅销的“心灵鸡汤文”，“鸡汤文”打着“让心灵茁壮成长”的旗号，贩卖给普通大众“安贫乐道”、“努力一定会成功”之类的廉价价值观。而我们在指导学生写作的时候一定要注意学生不能全篇都停留在情感的抒发，要指导学生将情感与事实进行联系，做到情感有所出，而不是浮夸地抒发。

全书第五章有一句话这么说：“课外读书，原是好事。但乱读是不但无益而且有害的……故读书非力求经济不可”。我][们读书不能盲目，得了解自己兴趣和需求，分清楚这一阶段阅读刚需，预估读某本书给自己带来的认知改变，并平衡好读书与生活的关系。这是我们读书之前必做的功课，是挑选书籍、节约时间效率的首要之事。因此，我们需要对学生根据“中学生必读书目”进行督促，同时积极地做好读书笔记。

书中还表达了另外一个观点：“作文”并非无中生有的文字把戏，“作文”是生活中的点缀。我们写作，原本就是为了记录生活，是为了表达自己观点和意见，是为了消解心中的愁苦。写作应当同吃饭、说话那样，是生活中缺少不了的事情。优秀的作文来自于生活，这样情感的抒发不是盲目的，这一点我们在指导学生习作是非常重要的一点。

文心读后感篇十三

今天中小学正式开学，听说有好多小朋友把作文留到了最后，昨天晚上才完成，新的学期开始了，娇艳明媚的春季又开始了，作文又要写起来了，继续学习走起，反思感悟走起。

今天我们学校也开学，教务处组织老师们进行教学培训，老师说，面向信息化的时代，教师的教学方法要改变，理论和实践要相结合，理论也要一改以往全、大、深的方式，对于基础尚薄弱，自我学习要求也不高的初中生来说，尤其值得借鉴，理论应以短小精悍、易于理解和掌握来达到高效，特别是写作这种“打脑壳”的事，更应该这样引导孩子，盲目买很多的作文参考书不如好好读好一本，学深悟透。

《文心》每个篇目不长，容易读完，每个篇目一个写作主题指导，值得读后深思。“印象”篇主要写游记的写法。书中谈到：“游记本来有两种写法。把走过哪里，到达哪里，看见什么，听见什么，平平板板地记下来，这是一法。依了自己的感觉，把接触到的景物从笔端表现出来，犹如用画笔作一幅画一般，这又是一法。前一法是通常的‘记叙’，后一法便叫做‘印象的描写’”。

读到此处，结合一直以来对女儿作文的关注，从小学到初中作文需得迈过的坎不正好了，除了能用好“记叙”的写法，也能用好“印象的描写”吗？“描写”对比“记叙”具有更强的感染力，这就是老师通常说说的文章思想的深度，对初中生作文深度的要求造成了为什么作文扣分比较多的原因。

描写该怎样去习得？通过背诵经典名著的语句吗？那得话分两头，文笔优美的语句可以背诵，可以增加自己写作的语言优美性，但如果单单希望通过背诵这些语句去提升自己的描写能力，肯定是不够的。能够自如甚至达到有深度的描写，第一是需要有敏锐的视角，能观察到身边能激发我们感受和情绪的点，比如，春天的诗词最多，那是因为春天有丰富的激发诗人感受的事物。第二是需要有丰富而充沛的感情，一颗柔软而敏感的心，大自然的教育必不可少，“玩物”的兴趣不能一味打击，特别是读书还要有更丰富的方式，文字的优美不仅在于神韵，更潜藏在它背后的形象、思想等更可以提供给读者的更广阔的空间，因此除了读、背，更多的是要理解。第三是需要有丰富的联想和想象能力，这点不容易，关于这点，我总觉得两个人比一个人强，团队比个人强，一定要多和别人交流，尝试打开新的门，才会看到新的世界。

文心读后感篇十四

《文心》是夏丏尊先生和叶圣陶先生共同创作的、为提高当时中学生国文水平的经典作品。作品虽是民国时期创作，但之所以成为经典，就是因为不会过时，什么时候读起来都大有裨益。

说起夏丏尊先生，我并不是很熟悉，但是提起叶圣陶先生，《爬山虎的脚》就不自觉地在脑海里蹦了出来。经年累月，文章内容已不再清晰，但是高中时候我们学校有座小楼，楼里面陈列着学校历史，外墙上就铺满了爬山虎。所以一提起叶圣陶先生，脑海里首先被关联上的是小楼爬满爬山虎的`画面。

两位老先生都做过多年的中学教师，因此作品读起来处处能体现出老师对于学生的那种独特的关切之情。书的内容也是围绕中学生的日常生活的，使学生读起来倍感亲切。即使是离开学校多年的我，也不禁回想起中学时代的一些趣事儿来。

本书布置了中学生在校园里的多个小场景，通过在不同场景里的讨论，将各种文学知识娓娓道来。读起来，我既感叹于书中各位中学生的思考能力又欣喜于各科老师对于学生观点的补充。感叹是因为如今我已毕业多年，但思考分析能力似乎还是不足，无法切实服务于我的生活；欣喜是因为老师的话语如此简单易懂又切中要害，读起来有恍然大悟之感。

文心读后感篇十五

文：文驰；通过仔细的阅读会发现，刘勰这篇文章的主要论述对象是《诗经》中的“正体”四言诗和发展历程比较缓慢的五言诗，而没有涉及楚辞（仅一笔带过）、乐府、民谣等其他诗体。我们今天虽将乐府视为古诗之一种，但在古人的概念中，乐府是歌，非诗。

首先，作者继承了“诗言志，歌咏言”的传统对诗歌作用的定义。认为诗歌是抒发性情的通道，而《诗经》作为最早的一部诗歌总集，规范了或者说划定了思想感情的范围，这个范围的进入标准就是以“思无邪”作为参照，也就是无邪之思才是诗歌所要呈现或者应该表达的内容。“诗者，持也”，持在这里有“端正，使之规范”的引申意义，那么就并不是任由思想感情的随意放纵，而是要扶正、端正人们的思想感情，这才是符合诗歌的含义的。但是今天我们从《诗经》三百零五篇作品看来，孔子对“无邪”的定义范围甚宽，一切正常的真实的人类情感都是无邪的。

然后作者回顾了历代的诗歌作品，并进行了个人的挑选和点评。这大段类似于诗歌文学史纲的概括和提炼虽然带有明显的个人的主观选择，但也为后人进行梳理提供了借鉴和参考。

同时作者在不断的例举中反复对“诗言志”和“思无邪”进行佐证，繁举的大量事例中无不是围绕着思想感情或者说人之七情与诗歌之间、内容与形式上要求对等的论述。

在最后的总结里，刘勰对四言诗和五言诗进行了定调：“若夫四言正体，则雅润为本，五言流调，则清丽居宗。”这是和刘勰本人的中心思想相一致的，认为每种文体的形式基本固定，能使相对应的内容最完美的呈现出来。那么什么样的内容用什么样的形式去表达，这就要凭借个人才能来根据想要表达的内容去选择最合适的文体形式。即所谓“华实异用，唯才所安。”

文心读后感篇十六

刘勰在上一篇《明诗》篇中主要论汉代两晋南北朝的四言诗和五言诗，而则这篇主要讲乐府。“乐府”最早指的是管理音乐的机构用以采集民歌，而这里所要论述的就是采自民间的乐府民歌以及魏晋时期文人创作的乐府诗。刘勰依然从“原始以表末，释名以章义，选文以定篇，敷理以举统”四个维度把握乐府。首先论述乐府的含义、起源及作用，认为乐府来源于“钧天九奏”“葛天八阙”等三代之乐和“涂山歌”等四方之音，配乐的诗歌肇始于上古时，夏殷之世，产生四音。西汉的乐府机关负责采集民歌，但大多为俚俗之曲。《诗经》用来配乐，但先秦时代的雅正之曲在汉代乐府中没有很好地保存下来。接着，刘勰论述两汉到魏晋时期乐府的发展史，秦汉之际，礼乐衰微，乐府产生。随后经历汉武帝立乐府、汉宣帝制雅诗、元成二帝广淫乐、东汉郊庙祭祀杂雅之章、曹魏三祖“宰割辞调”等阶段，到西晋达到“表里而相资”(即乐声和乐章互相配合)的境界。最后一部分，刘勰论述音乐和诗歌的关系，并指出另立此篇的原因。他认为“诗为乐心，声为乐体”，“乐心在诗”，故“君子宜正其文”;并且指出“诗与歌别”“故略具乐篇，以标区界。”

刘勰论乐府的态度，基本上还是讲求符合儒家之雅正，并严格区分雅与郑。《赞》词曰：“《韶》响难追，郑声易启。”即看出他对当时(汉魏以来)风行的不雅之歌的鄙薄态度，而推崇先秦雅乐，文中他以“艳歌婉娈，怨志诀绝”称呼《碧玉歌》、《华山畿》等也可看出对通俗乐曲的贬低。刘勰的这一态度与“宗经”思想是一致的，因为宗经，所以以先王的雅乐来作为衡量音乐的标准。他提出“乐本心术”的观点，认为音乐对于人心起着重要的作用，乐有雅声和溺音之分，雅声是周王朝的音乐，郑声则为溺音。另外，文中也提到“中和之响，阒其不还”之“中和”说，这体现刘勰对中和之美的追求，与“乐而不淫，哀而不伤”(《论语？八佾》)异曲同工。