心中有不少心得体会时，不如来好好地做个总结，写一篇心得体会，如此可以一直更新迭代自己的想法。那么你知道心得体会如何写吗？那么下面我就给大家讲一讲心得体会怎么写才比较好，我们一起来看一看吧。
乐器鉴赏心得体会篇一
新年伊始，我借调到方倩学校已经三个月，本期的音乐教学工作也渐渐接近尾声，回头瞻望感慨颇多。现将我这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作。
根据领导的安排，我担任了全校的音乐教学工作，对于我而言这是一次从未有过的挑战。我接到任务后便进行调查分析得出：学生对音乐课持“耍耍课”态度、各班音乐基础极弱、二至六年级曾一年未上过音乐课。面对种种问题我只能对自己说：一切从零开始。
首先，给自己定一个教学指导思想，我深知自己现在所从事的是普通教育，将来去当音乐家的毕竟是少数，而绝大多数学生长大后只能成为喜欢音乐，爱听音乐的人。所以我的音乐教育是为众多的将来不是音乐家的孩子着想，让他们在愉快的音乐教学活动中，自觉主动地感受音乐，自己动手去创造音乐，从而获得音乐素质的提高，智能的开发和个性的发展。其次，给各班制定短期目标(上传到个人网页)进行分层次学习，从总的完成情况来看，年级越低情况越好，我要在下学期目标制定中稍降低点高年级的要求，使他们真正感受到音乐的美育功能。再次，制定课堂管理制度——五星奖励制度，在课堂教学中以小组为单位根据完成课堂任务、学唱歌曲、回答问题、即兴表演、纪律等情况加减五星，学期末总结累计评选最优秀的小组成员为“音乐小天使”称号奖励，培养学生积极主动学习音乐的兴趣，这个制度在一至四年级的实施情况非常不错，使各班的纪律情况有了出乎意料的好转，不过部分学生过分追求五星而影响了同学关系，下期一定要加强这部分学生的思想教育。最后，为上好“下一堂课”坚持作好课堂教学后记(上传到个人网页)反思自己的教学行为，我的后记清楚的反应了自己教学情况，我利用它及时地思考解决自己的教学问题，使自己的音乐课教学效果逐渐好转。另外，将教材中未涉及到的流行音乐元素引入课堂，使音乐教育更多元化，同时以此增加了音乐课的魅力，使学生更喜欢音乐课了。
本期课堂教学中，为了上好每一堂课认真专研教材，积极备课，结合学生实际设计各种活动，坚持音乐教学的基本理念使学生在美育中陶冶情操，同时使他们的知识和能力得到均衡发展。
不足：高年级游戏设计较少，吸引学生兴趣不够，在以后的教学中可以为高年级设计一些音乐游戏课件来提高学生学习积极性。另外，对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。还有，幽默力量运用不够。
我校领导非常重视学生的艺术特长，设立了电子琴兴趣小组，我便担任了这个兴趣小组的指导教师，这个兴趣组的电子琴基础也非常薄弱，学生水平也参差不齐，我作为一名辅导教师在辅导期间，本着公平对待每一位学生的原则精心辅导他们的专业学习，因材施教，每天利用中午休息时间义务让学生练习电子琴和钢琴，使兴趣组成员的专业水平有了很大的进步。
不足：对于兴趣活动课少、文化学习紧张的学生生来说，要在电子琴演奏方面作出特色就必须要树立学生和家长的重视度、增加学习和练习时间。
一年一度的元旦庆祝活动(“快乐大家庭”联欢活动)是孩子们难得放松的快乐日子，为了活动能顺利的完成积极配合魏主任作好活动的准备工作，为了让有音乐梦想的孩子能在大家面前充分自信地展示自己的音乐才华，认真地为每个表演的学生进行辅导，并坚持在12月的每个中午辅导参加元旦歌手赛的学生练歌，使他们能在元旦联欢活动的歌手赛中赛水平赛出风格。最后活动在一片欢乐中圆满结束，五年级的张小寒同学获得“对抗王”荣誉称号，二年级的组合家庭获得“全能家庭”荣誉称号。
在课余时间，我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的音乐作品，从而增长见识，贯穿“以审美为核心”的音乐教育理念。要是条件允许的话，我还想让学生将电脑和音乐结合进行听辩、创作等音乐游戏。我还很注意自身的学习。如：11月份参加区里的音乐教研活动，参加区里音乐教学论文评选，练习专业基本功，阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志，上网与各地的中小学教师进行交流学习。但做得非常不足的是听课太少(仅在渔洞二小听了一次课)，使我直接学习的机会不够。
总之，“不积点滴，无以成江河;不积跬步，无以至千里”在方倩短短三个月的失败和成功都让自己受益非浅，我在工作中还有许多不足的地方，需要更努力地加强音乐教师基本功训练，提高课堂教学水平，不断创新，树立终身学习的观念，为做一名优秀的音乐教师再接再厉。
乐器鉴赏心得体会篇二
乐器社是一个让我真正体会到音乐的魅力和乐器的美妙的地方。在这里，我不仅能学习到不同类型的乐器，还结交了许多志同道合的朋友。在这里，我获得了许多珍贵的经验和成长，并对音乐有了更深刻的了解与体会。
第一段：加入乐器社，领略音乐之美
我对音乐一直有着浓厚的兴趣，而乐器社正是我学习和提高我的音乐技能的最佳选择。在乐器社的学习环境中，我遇到了许多兴趣相同的小伙伴，彼此相互学习交流，互帮互助。在这里，我不仅仅是一个单调的学习者，而是一个积极的参与者，去领悟音乐之美，去感受音乐之源。
第二段：协同合作，发扬团队精神
学习乐器的过程中，组织合奏是不可或缺的。在此过程中，我意识到了团队合作的重要性。我们要彼此配合，相互协助，才能够完成优美的音乐作品。每个团队成员都有着不同的贡献，只有所有人通力合作，才能真正制作出完美的音乐。
第三段：学习方法与思维态度的转变
在乐器社学习之前，我常常认为只有通过传统的课堂学习才能学好一门乐器。然而，随着我参加乐器社的学习，我逐渐领悟到了多种多样的学习方法。在这里，我可以自由地发挥想象力，大胆尝试不同的学习方式。通过观察他人的演奏，慢慢地我发现到了一些技巧，逐渐有了提高。
第四段：自我挑战，创造更好的自己
乐器的学习是一个逐渐提升的过程。当我们掌握一种乐器的基本技能之后，不要喜滋滋地选择在原地停留。我不断地挑战自己，提高自己的水平。通过不断地练习、钻研、反思，我不断地创造更好的自己，实现了自我提升的目标。
第五段：收获与反思，永不停歇
加入乐器社的这段时间不仅让我学到了音乐方面的技能，也让我逐渐领悟到生活中的意义与价值。在这里，我认真体会着每个老师的教导，每个同学的交流。我时刻努力反思自己的不足，不断地完善自我。无论我走到哪里，我的成长悄然无声却紧密扣合着这里。乐器社给了我自信、勇气和毅力，让我能够拥有追求美好梦想的勇气，并且永不放弃。
在这个音乐的世界里，乐器社像一道美丽的风景线，教给我们怎样去了解音乐和发掘激情，引领着我们走向更加美好的未来。我相信，在乐器社的呵护下，我的音乐之路会越走越宽广，我的人生之路，也会越来越充实，越来越精彩！
乐器鉴赏心得体会篇三
乐器社是我大学生活中难忘的经历之一。在这里，我学会了不仅仅是音乐技能，还有与人相处、表达自己、自我管理等各方面的能力。在这个大家庭中，我收获了许多珍贵的经验和体会。
第二段：团队协作
在乐器社里，我最深刻的体会便是团队协作的重要性。每个人的音乐水平不同，但我们共同追求的是演出的完美。我记得有一次，我们排练了几天的曲子，但在彩排时却发现了许多问题，于是我们熬夜修改了许多细节。最终，在演出时，我们的表现令观众和老师们赞叹。这个过程让我明白了一个道理：一个人的力量是有限的，但是如果有一个团队的协作，能够成就惊人的成果！
第三段：个人表达
在乐器社，我们需要不断地表达自己的想法和意见，无论是在排练中还是在演出中。在一开始，我很羞涩地观察着其他人，不敢发表自己的意见。但是随着时间的推移，我逐渐意识到，一个人的独立思考和表达是非常重要的。我们需要不停地向外界展示我们自己的才华和想法，更需要接受别人的评价和建议。这样，我们才能不断进步，修正自己的不足，更好地展示我们的才华。
第四段：自我管理
在乐器社，每个人都拥有自己的任务。因此，自我管理是非常必要的。无论是在准备演出的时候还是在日常训练中，我们需要有自己的学习计划和目标。在我加入乐器社的第一年，由于我缺乏自我管理，导致我投入了大量的时间和精力，却没能得到太多的回报。后来，我明白了一个道理，即只有通过自我管理和整理时间，才能更高效地实现自己的目标。
第五段：正能量传递
在乐器社中，正能量的传递是非常重要的。在这里，每个人都会因为自己的才华和表现而得到肯定和赞扬。同时，我们也会不停地鼓励和帮助彼此。每次演出后，我们都会一起热烈地庆祝，为彼此送上真挚的祝福。这种真诚和友爱的氛围让我感到非常温暖和欣慰。我认为，这种正能量的传递不仅仅局限于乐器社，而是可以传递到每个人的生活中，并且在每个角落都释放出光芒。
结语：
在乐器社的日子里，我收获了许多宝贵的经验和体会。团队协作、个人表达、自我管理、正能量传递，这些都是乐器社教给我的重要技能。在未来的生活和工作中，我会不断地运用这些技能，成为一名更好的自己。
乐器鉴赏心得体会篇四
本学期，感觉时间过的真快，匆忙之中期末考试已将至，回顾担任音乐老师所走过的风风雨雨，有困惑，也有启迪。今天在这里做总结，是为明天能更好的完成教学任务。
经过两轮的新课程适应，本学期开学之初，再拿起课本时，一切变得不再那么陌生，而是非常的亲切。从新教材中，我看到了它的优势，也看到了素质教育势在必行的趋势，一学期下来，感受颇深，总结以下几个方面：
一、新教材
研究新教材是完成好教学任务的第一步，最初学校统一课本是人教版的音乐书，新课程改革后，选订了花城版的音乐课本，所有知识发生了很大的变化，其中，第一部分的戏曲，由北方戏一下子转到了南方的苏州弹词，粤剧等，这样就增加了知识的难度，学生既听不懂方言，又不熟悉江浙粤一带的戏曲风格。新教材的另一个难度是跨越知识多，从文学、历史、地理、甚至还包括英语，同时还大量增加了外国作品的欣赏，一个学期欣赏曲目达100首，这对于音乐基础并不是很好的学生们来说，无疑是一个新的挑战。备好课也就成了教学工作的重要一环。
二、备课
备课我从以下几个方面入手：
1、先了解本单元知识内容，注重知识的连贯性，相通性。
2、搜集，整理资料，音乐学科不同于其它学科，它需要大量的音像资料，这样才有利于学生对知识的掌握。第一个方面是先试听课本所配套的音像资料，把本节课所有乐曲重新建一个文件夹，第二方面是补充音像资料，从网上下载相关知识内容。
3、开始写教案
写教案分几步，第一步是透彻教参上的简单教案，第二步是从网上找一些公开课的教案，第三步才是自己写教案，针对学生的特点、兴趣、爱好和教学大纲的要求，完成好每节课的详细教案。
三、讲课
这一环节是传授知识的关键，音乐具有抽象性，每个学生对音乐的感受并不相同，如何能让他们在45分钟内掌握知识，这就要注重教学中的方法。课堂上我做到以学生为主，让他们自己去体会音乐，认识音乐，理解音乐，而多听则成为主要途径。同时，充分调动学生参与活动的积极性，发挥他们潜在的创作能力。每个学生都是音乐的创造者，不放弃任何一个学生，是我的教学宗旨。
四、巩固
为了让学生掌握理论知识，我把每节课的内容总结成一些练习题，下次上课前和学生一起练习。一学期下来，学生们的音乐知识水平有了很大的提高。
五、课外活动
职责，从选节目、验收节目、编排节目、打印节目单、布置场地、组织演出，看着学生们一脸的喜悦，再苦再累对我来说也无所谓。只希望通过这些活动，能给学生们的高中生活留下一段难得的美好回忆。
六、不足之处
在收获的同时，我也看到了教学工作中存在的问题。由于所带班级之多，知识的落实显然不到位，没能做到课后的检查，导致个别松散的学生，不能按时掌握知识。
技能技巧，一直以来是我困惑的主要一个方面，新课程要求教师需有一定的能力，不仅仅限于讲，唱，面对高二即将开设的选修课，我知道自己将面临更大的挑战。
没有华丽的语言，没有豪言壮语，默默为教育事业奉献是我毕生的追求。
乐器鉴赏心得体会篇五
乐器是生活中非常重要的一个方面，它可以让我们表达自己的情感和思想，也可以带给我们无限的快乐。然而，学习乐器不仅需要耐心和毅力，还需要热爱和热情才能成功。在我学习乐器的过程中，我得到了很多的启发和体验，下面我将介绍一些有关于乐器心得体会的事情。
第二段：对乐器学习耐性的体会
当我第一次买了一把吉他之后，我非常兴奋，觉得自己已经能够演奏一曲了。然而，在我开始学习的时候，我很快就发现学习乐器需要耐心和毅力。每个乐音都需要一个指法，而这个指法又有不同的编排，这要求我不断的练习。但是有时候我会因为烦躁而想要放弃，这时候我就要自己提醒自己，一个好的演奏家需要克服挫折，坚持不懈地进行练习。在这个过程中，我更加深入的理解了乐器学习需要的耐性，我也更加深入地意识到了今后要怎样对待一些困难的问题。
第三段：对乐器学习的热爱和热情的体验
在学习乐器的过程中，我学会了如何体验乐器。对于乐器的热爱和热情对于我的学习至关重要。当我在演奏时，我会尝试在内心中与乐器同步，深入体会它发出的音乐。这样，我就更加投入，学习效果自然也会更加显著。在这个过程中，我也更容易迎接挑战和面对困难，我相信这样的热情和内心的锻炼也是我不断成长的重要因素。
第四段：对于练习乐器的注意事项
常常听到别人说，学习乐器最关键的一点，就是练习。对我来说，练习的方式和方法是决定是否能够成功的关键。我发现经常练习是重要的，但是如何练习才是最重要的。我的乐器老师总会告诉我：良好的练习习惯应该是有计划的，有目的的，明确的。每一次练习都应该有个目标，比如， 技巧训练或即兴演奏的练习。而且，练习时也要有节奏地进行，逐渐递增练习难度。当我掌握了这些重要的练习技巧，我的乐器水平很快就有了相应的提高，使我更加自信。
第五段：对于演奏乐器个人风格的理解
当我练习越来越进步的时候，我开始思考什么是我的演奏风格。我变得更自信，将自己的风格融入到我演奏的每一首曲子中。这样才真正地完成了表演的任务，让观众产生共鸣。学习乐器不仅是核心技术，也包括风格和创意。从现在开始，我会更加注意我的音乐风格，不断探索、创造，使自己的演奏更加富有特色。
结语：
总之，学习乐器让我受益匪浅。不仅仅是带给我快速成长的机会，同时也带给我无限的快乐和希望。通过这些乐器心得体会的分享，希望更多的人能够发现好的懂音艺术的力量，也让音乐成为你的人生之路上的一部分。
乐器鉴赏心得体会篇六
单元执备人：徐晓炜
单元概述：
你听，那声音从山谷传来，又向草原流淌，时而回荡在云间，时而又徘徊于山岗……
本单元选取我国蒙古族的马头琴、瑶族的长鼓、彝族的叶笛三种民族乐器，以民间传说故事引起学生兴趣，讲述乐器的来历，欣赏该乐器演奏的乐曲特点。使学生对少数民族的乐器、乐曲，从形象、声音到发展过程有一个基本的认识和了解。还可根据故事创编戏剧活动，在活动中全面提高学生的素质。
本单元共设计了三个课题：《来自草原的故事》、《瑶族敲起“郭咚郭”》、《叶笛声声》，引导学生从不同的角度感受和体验少数民族富有特色的艺术。
教学目标：
1、学生在听《马头琴的传说》的过程中，认识和了解蒙古族的乐器——马头琴，结合欣赏马头琴的乐曲及蒙古族的民歌与风光，了解蒙古人民的风格、传说、乐器及各种艺术形式。
2、在学唱歌曲和欣赏乐器以及创编故事剧等活动中，学生能够对乐器的造型和材料有深刻地认识。
教学准备：
1、马头琴的传说资料、图片资料或实物。
2、马头琴音乐录音带、蒙古民歌的音乐录音带或cd光盘及蒙古风光图片。
3、美术材料和工具，如图画纸、钢笔、油画棒或彩色水笔。
课时建议：1课时
1、在马头琴演奏的背景音乐下，和学生一起聆听故事《马头琴的传说》，观察马头琴外形结构的特点。
2、悠扬的马头琴声好像自远方传来，是马儿在向主人倾诉？还是主人在倾听马儿的哭泣？说说马头琴乐器的音色有哪些特点？教师还可选择一段二胡演奏的片断，让学生在比较中识别和感受马头琴的独有音色。
3、根据传说，分小组合作或个人用连环画的形式，完成一组绘画作业。故事可以根据自己理解的意图进行改变。
4、老师挑选几幅作品请学生讲述所表现的是故事中的哪些场景，大家进行评价。
1、单元页欣赏
在绿色的草原上，生活着许多勤劳的民族，他们能歌善舞，每个民族都有自己的特的乐器，他们用这些美丽的乐器，演奏出动听的乐曲。在这个单元里我们要学习蒙古族、瑶族和彝族三种乐器，他们都有一个共同的特点，那就是乐器的背后都有一个动人的传说。
单元页上摆放着三个民族和三种乐器的图片，你能分别指出来吗？
2、蒙古族生活在广阔的大草原上，他们是游牧民族，靠放牧为生，没有固定的居住地点，哪里有青草，就在哪里居住，因此他们的房子也是可以移动的蒙古包。所以我们称他们是“马背上的民族”。
3、请同学们一起听赏或学唱蒙古民歌《嘎达梅林》，在欣赏的过程中，请大家感受乐曲节奏所表达的情感，是欢快的还是忧伤，是热情还是沉静？引导学生富有感情的歌唱。歌曲唱会后再唱乐谱，进行由音及性的学唱乐谱，并请学生共同分析歌曲中出现了那几个音级，属于什么调式。
1、欣赏蒙古舞蹈，体会夸张而强烈的动作和节奏。
2、回忆以前艺术课学习过的.蒙古族舞蹈动作，结合课堂上的欣赏，请学生分组模仿其中的动作进行表演，其他同学对他们的表演给予评价。
3、根据记忆创作绘画作品《马背上的民族》
教学评价建议：
1、对学生在连环画创作中的表现给予充分的肯定，特别是对于善于合作绘画的同学要多鼓励。
2、挑选在舞蹈表演中能够大胆展示的学生为大家做演示，并请大家从舞蹈的动作、表情等方面进行评价。
1、学生在听《马头琴的传说》的过程中，认识和了解蒙古族的乐器——马头琴，结合欣赏马头琴的乐曲及蒙古族的民歌与风光，了解蒙古人民的风格、传说、乐器及各种艺术形式。
2、在学唱歌曲和欣赏乐器以及创编故事剧等活动中，学生能够对乐器的造型和材料有深刻地认识。
教学准备：
1、马头琴的传说资料、图片资料或实物。
2、马头琴音乐录音带、蒙古民歌的音乐录音带或cd光盘及蒙古风光图片。
3、美术材料和工具，如图画纸、钢笔、油画棒或彩色水笔。
课型：综合
教学过程：
同学们还记得，我们学校的舞蹈《草原畅想》吗？现在，跟着音乐老师和你们一起跳一段。
你们知道这是哪个民族的舞蹈吗？
1、在马头琴演奏的背景音乐下，和学生一起聆听故事《马头琴的传说》，观察马头琴外形结构的特点。
2、悠扬的马头琴声好像自远方传来，是马儿在向主人倾诉？还是主人在倾听马儿的哭泣？说说马头琴乐器的音色有哪些特点？教师还可选择一段二胡演奏的片断，让学生在比较中识别和感受马头琴的独有音色。
3、根据传说，分小组合作或个人用连环画的形式，完成一组绘画作业。故事可以根据自己理解的意图进行改变。
4、老师挑选几幅作品请学生讲述所表现的是故事中的哪些场景，大家进行评价。
1、单元页欣赏
在绿色的草原上，生活着许多勤劳的民族，他们能歌善舞，每个民族都有自己的特的乐器，他们用这些美丽的乐器，演奏出动听的乐曲。在这个单元里我们要学习蒙古族、瑶族和彝族三种乐器，他们都有一个共同的特点，那就是乐器的背后都有一个动人的传说。
单元页上摆放着三个民族和三种乐器的图片，你能分别指出来吗？
2、蒙古族生活在广阔的大草原上，他们是游牧民族，靠放牧为生，没有固定的居住地点，哪里有青草，就在哪里居住，因此他们的房子也是可以移动的蒙古包。所以我们称他们是“马背上的民族”。
3、请同学们一起听赏或学唱蒙古民歌《嘎达梅林》，在欣赏的过程中，请大家感受乐曲节奏所表达的情感，是欢快的还是忧伤，是热情还是沉静？引导学生富有感情的歌唱。歌曲唱会后再唱乐谱，进行由音及性的学唱乐谱，并请学生共同分析歌曲中出现了那几个音级，属于什么调式。
我们在马背上驰骋
1、欣赏蒙古舞蹈，体会夸张而强烈的动作和节奏。
2、回忆以前艺术课学习过的蒙古族舞蹈动作，结合课堂上的欣赏，请学生分组模仿其中的动作进行表演，其他同学对他们的表演给予评价。
3、根据记忆创作绘画作品《马背上的民族》
教学评价建议：
1、对学生在连环画创作中的表现给予充分的肯定，特别是对于善于合作绘画的同学要多鼓励。
2、挑选在舞蹈表演中能够大胆展示的学生为大家做演示，并请大家从舞蹈的动作、表情等方面进行评价。
乐器鉴赏心得体会篇七
乐器是一种艺术，也是一种能够让人们感到快乐的东西。在学习过程中，我们不仅能够掌握乐器演奏技巧，更能够得到心灵上的充实。在乐器课堂中，我收获了很多，这是我在这篇文章中所要分享的。
第二段：个人体验
我在学习钢琴过程中，经常遇到一些困难，如无法掌握技巧、练习不到位等等。但是我发现，在课堂上，老师总是会引导我们去探究自己的弱点，并且针对性地提出问题。这种针对性的指导让我受益匪浅。
第三段：合作共赢
除了老师的教导外，与同学的交流也非常重要。在乐器课堂中，我们经常会组成乐团，一同演奏。在这个过程中，我们需要互相配合、相互沟通，才能合作完成一个完美的乐曲。这样的合作不仅让我们学会了如何更好地沟通，更让我们学会了如何团结一致，取得共赢。
第四段：自我认知
在课堂中，我们不仅仅是在学习演奏技巧，更是在学习自我认知。通过反复练习，我们学会了如何专注，如何耐心地解决问题。这让我们不仅在学习钢琴时有所改变，更是在日常生活中，意识到了自己所需要提高的各个方面。
第五段：总结
在这些年的乐器课堂中，我收获了很多，不仅是技能上的提升，更是在心态上有所提高。我将珍惜这些体验，让它们成为我未来生活的成长基石。