心中有不少心得体会时，不如来好好地做个总结，写一篇心得体会，如此可以一直更新迭代自己的想法。那么我们写心得体会要注意的内容有什么呢？那么下面我就给大家讲一讲心得体会怎么写才比较好，我们一起来看一看吧。
培训美术心得体会篇一
这是我第一次参加市小学美术教师的培训，这次的培训经历使我受益菲浅。虽然仅五天的时间，让我对美术这门学科有了新的认识，美术不再是以前老师在黑板上画，学生在台下照画了，现在的美术是一门了不起的艺术，生活中处处充满了美术。对美术的知识也得到了提高，教育观念也得到了冼礼。总之只字片语难以尽述，以下是我的一些此次培训心得体会：
兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
培训美术心得体会篇二
在我准备迎接高考的这段时间里，我选择了参加美术培训班。这段时间的培训给我留下了深刻的印象和宝贵的经验，让我对美术的理解更加深入，对高考也有了更清晰的认识。以下是我关于高考美术培训的心得体会。
第一段：养成良好的学习习惯和技巧
进入美术培训班后，我首先感受到的是学习习惯和技巧的重要性。在日常的学习中，老师们强调要有计划地进行学习，合理分配时间，做到有条不紊。此外，老师们还教给我们一些绘画技巧和方法，帮助我们更好地表达自己，创造出更出色的作品。在培训班的学习中，我不断养成了良好的学习习惯，提高了绘画技巧，这些对我备战高考起到了非常重要的作用。
第二段：丰富了艺术知识和素材的储备
在美术培训班的学习过程中，我接触到了大量的艺术知识和素材。老师们带领我们学习了艺术史、西方绘画理论等相关知识，让我们对艺术有了更深入的了解。此外，老师们还给我们提供了大量的素材，让我们触摸到不同题材、不同风格的作品，丰富了我们的想象力和创作灵感。这些知识和素材的储备为我们的作品提供了充分的学术支撑，提升了我们的艺术表达能力。
第三段：培养了团队合作和竞争意识
在美术培训班里，我们不仅仅是一个个独立的学生，更像是一个个组成的团队。在每次的培训活动中，老师们鼓励我们进行团队合作，共同完成一些绘画项目。通过与同学们的互动和合作，我们能够相互学习、相互鼓励，共同进步。同时，在培训班中我们也要面对同学们之间的竞争。每次作品展示和评比中，我们会看到同学们的精彩作品，这激发了我们的进一步努力和提高。团队合作和竞争意识的培养让我在高考备考中学到了很多，不仅提高了我的综合素养，也增加了我的信心和勇气。
第四段：增强了审美能力和创作能力
美术培训班的学习不仅仅是理论的学习和技巧的提高，更重要的是培养我们的审美能力和创作能力。在接触大量的艺术作品后，我对于美的审美能力有了更深入的认识。我能够准确地抓住美的要素，更好地理解和表达美的概念。此外，通过老师的指导和培训，我的创作能力也得到了很大的提升。我能够更自如地创作出符合自己思想和感情的作品，更好地展现自己的个性和风格。这些能力的提升不仅对高考的综合素养要求有帮助，更对未来的艺术道路起到了积极的推动作用。
第五段：提高了自信和心理素质
在美术培训班的学习过程中，我不仅在技术和表现方面得到了提高，更重要的是在心理素质方面得到了锻炼。每一次的作品展示和评比都是对我们独立创作和表现能力的检验，也是对我们心理的考验。我学会了面对评委和同学们的评价和批评，学会了接受和尊重不同的意见和审美观点。这种锻炼提高了我的自信心和应对困难的能力，让我在高考备考中更加从容和坚定。
总之，参加美术培训班是我备战高考的一次宝贵经历。在这段时间里，我养成了良好的学习习惯和技巧，丰富了艺术知识和素材的储备，培养了团队合作和竞争意识，增强了审美能力和创作能力，提高了自信和心理素质。这些都为我在高考中取得好成绩提供了坚实的支撑和保障。我相信，通过这次美术培训，我的艺术梦想会一步步实现，并且在未来的人生道路上继续前行。
培训美术心得体会篇三
第一段：介绍高考美术培训的背景和意义
高考美术培训是为了帮助考生提高综合素质和艺术创作能力，以取得更好的高考成绩。在这个竞争激烈的时代，高考美术已经成为一门重要的科目，对于那些有志于进入艺术院校的考生而言，参加高考美术培训是必不可少的。通过高考美术培训，我深刻认识到了美术创作的重要性，并收获了许多宝贵的经验和体会。
第二段：培训课程的收获和体会
在培训课程中，我学到了很多重要的美术理论知识，如构图、色彩运用、人物形象等等。这些知识不仅对于我的美术创作有很大的帮助，还丰富了我的艺术修养。通过实践和思考，我逐渐明白了艺术创作需要灵感和勤奋的结合，只有不断地学习和实践，才能不断地提高自己的艺术水平。
第三段：艰辛和收获并存的经历
在高考美术培训期间，我遇到了各种挑战和困难。创作一幅优秀的作品需要付出大量的时间和精力，而且还要面临着美术考试的压力。但正是这些艰辛的经历让我更加坚定了我的信念，我相信只要努力就能够取得好的成绩。通过不断地反思和修正，我在每次作品创作中都能够有所突破，并逐渐提高自己的创作水平。这种付出与收获并存的经历，让我深刻认识到了努力的重要和价值。
第四段：培训师资的教学特点和价值
高考美术培训的师资力量是取得好的成绩的重要保障。在我的高考美术培训中，我遇到了一些出色的老师，他们有丰富的教学经验和独到的教学理念。他们注重培养学生的创新思维和审美能力，通过帮助我们发现作品中的问题，并提供有效的解决方案，不断地激发我们的艺术潜能。师资力量的优秀不仅体现在他们的教学方法上，更重要的是他们对艺术的热爱和执着追求，这种精神激励着我们更加努力地学习和创作。
第五段：培训带来的改变和展望
通过高考美术培训，我的美术水平得到了明显的提高。不仅在艺术创作方面，我对于艺术的理解和欣赏也有了更深刻的认识。而且，在培训中我结识了一些志同道合的朋友，我们互相学习和交流，共同进步。对于未来，我深信我会继续坚持美术的学习和创作，无论是在高考中还是在日后的艺术道路上，我都会不断地努力和拼搏。
总结：通过高考美术培训，我不仅在技能上有了更大的突破，更重要的是在心态和态度上有了很大的提升。我深刻认识到了美术创作的重要性和意义，也体会到了付出与收获相辅相成的道理。我相信，通过自己的努力和不懈的追求，我一定能够在高考中取得好的成绩，并实现我的艺术梦想。
培训美术心得体会篇四
随着高考的逼近，我开始有了参加美术培训班的念头。尽管有些犹豫，但我还是报名了。经过几个月的培训，我的画技有了明显的提升，同时也受益匪浅。下面我将从对学习方法的调整、思维方式的转变、培养审美能力以及培训班带给我的启迪等几个方面，谈一谈我的高考美术培训心得体会。
对学习方法的调整是我参加美术培训班的第一个体会。进入培训班后，我发现老师们对我们的教学方法进行了很大的调整，紧密结合高考的特点，重点讲授面向考试的知识点和技巧。遇到不懂的问题，现场提问解答，老师给予了及时的指导和纠正。同时，培训班的考试模拟也对我的学习方法起到了巨大的推动作用。在模拟考试中，我逐渐熟悉了高考美术试题的形式和要求，也更有针对性地学习和复习了相关知识。通过调整学习方法，我在短时间内提高了学习效率，取得了不错的成绩。
在美术培训班的学习过程中，我逐渐转变了自己的思维方式。在以往的学习中，我习惯性地进行创作，一味追求自己的理想形象，而忽视了作品与考题的相关性。在培训班的学习中，老师让我们多做题，并注重审题的能力培养。在解答题目时，要求我们紧密围绕题目要求和主题进行创作，注重作品的表现力和艺术性。通过这样的学习方式，我逐渐了解了题目设置的深意，也明白了高考美术特点，准确把握了题目的要求。
在美术培训班中，我还得到了对审美能力的培养。美术作品需要有独特的审美感受力和鉴赏能力，而培训班通过观摩名家作品展览和分析，让我们学会用专业的眼光欣赏和分析作品。通过观摩、学习和模仿，我逐渐培养了对美的敏感度，提升了自己的审美能力。而这些提高对于我们在高考美术中提高作品的质量和分数至关重要。
参加美术培训班带给我的启迪还体现在我的人生观和态度上。通过与老师和同学们的交流，我了解到了美术专业的殷切需要和潜力，也明白了自己在美术方面的薄弱之处。这使我对自己的未来有了更明确的规划，并且更加坚定了我未来学习美术的决心。培训班的学习使我深刻认识到美术需要长久的坚持和努力，也教会了我面对挫折要坚持不懈地追求自己的理想。
通过美术培训班的学习，我逐渐调整了学习方法，转变了思维方式，培养了审美能力，同时也得到了一些启示和启发。这个过程中，我收获了知识，也收获了成长和对美术的热爱。我相信在高考的舞台上，我能够充分展现培训班学习的成果，取得好成绩。
培训美术心得体会篇五
通过听讲座和看课等方式的2习，我更深入的了解了幼儿美工教育教学的教学理念、内容设计，现将所学所感总结如下：
一、所学
当前，如何站在开发儿童的潜力、发展儿童健康的个性、激发儿童学习的愿望的新的高度，是美术教育者共同要研究的问题。
1、拓展视野，培养儿童对周围事物广泛的兴趣和探究的欲望
以往美术教学是以向儿童传授粗浅的美术知识技能为主线进行的。虽然教学内容能注意题材广泛，贴近儿童生活，但大都停留在儿童平时所积累的零碎经验的层面上。经过不断地实践和反思，我们发现内容和方法是一个整体，选择什么样的内容，对扩大儿童的视野、培养儿童探索世界的兴趣起着重要的作用，同样也是儿童美术中的一个十分重要的目标。
为此，改变以往停留在单一领域目标的做法，深入到儿童生活中去发掘他们关注的热点，将目标拓展到儿童对周围事物的兴趣与求知欲，要开展一系列探究活动并从中去寻找美术创作的题材，将儿童美术创作放在一个不断探索和发现的过程中，使儿童不断体验探究新知的乐趣。
2、运用各种途径与手段，培养儿童自立学习与探究的能力
不能把美术教育局限于专门的美术活动。当美术作为儿童认识世界、探索世界的手段时，它的目标就不是学习某种表现形式，而是把握更为灵活的学习方法，形成自主学习、自我实现的能力，使美术在儿童发展中发挥更大的作用。
3、将科学探究与艺术表现相结合，让儿童获得审美的情感体验
儿童探究中的发现，不只是对原有资料的重复利用，而是将它们进行梳理和重组。当儿童有着运用美术来表达自己感受的强烈愿望时，他们需要一个支持性的环境去实现。这时教师应该给儿童提供一个超越自我、大胆创造的机会，在儿童的能力范围内，让他们再一次面临挑战，通过自己的努力，将科学的探究和发现，借助艺术的手段，创造性地加以表现，进入一个充满审美情感体验的境界。
儿童教育的整合观使我认识到，儿童最有意义的经验不是那些孤立的、某个领域的经验，而是那些相互联系、整合的经验。引导幼儿整合地获取这些经验，并以自己的方式去思考、探索、理解、创造和应用，这是包括儿童美术教育在内的引导儿童认识世界的有效方法。
二、所感
1、这次培训解决了一直以来让我困惑的问题：在教学活动中怎样才能做到不出现示范画，而又让孩子能画、愿意画――物象分析法。
脱离“示范―模仿”的传统绘画教学方式，要求孩子要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。孩子画不出形来，这是因为他没有很好的观察事物。如：学生画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。当然，这需要教师掌握一定的美术技能知识，收集大量的相关资料，要掌握所教内容的足够多的知识，知识储备量要求比较大，要巧妙机智的激趣、培趣，引领孩子有兴趣的去探索去思考。这样才能巧妙的利用物象分析法引导孩子观察，思考，并独立的创作。
2、在教学活动中，如何确立4至6岁的孩子的教学内容和教学要求？
4岁的孩子只要求能用线描的方法画出他想画的事物并涂上五颜六色；同容要求是可爱的简单的动物和感性的经常经历的事件。5岁的孩子可以采用突出主题的方法，颜色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。6岁的孩子要求创作有主题的画面，色彩要求有突出的特点，内容要求更丰富，表现的更细致。
3、把握孩子的兴趣点要成为我教育教学的重点。这就要求我平时做有心人，从孩子感兴趣的问题入手，吸引孩子，兴趣是孩子入门的第一把钥匙，从而更好的对孩子进行美术教育。
通过学习，深深地体会到教无定法，只要有好的理念作基础，平时教学多动脑、多摸索，相信会越教越好！
幼儿美术教师培训心得二：幼儿美术教师培训心得（1434字）
在教师专业化高速发展的今天，长沙最好的幼儿园万婴幼儿园举办美术教育培训，“让孩子回归美术表达的100种语言”，对于我来说是一次难忘的充电机会，我感触颇深。培训会上庄丽老师有一说一，实实在在的讲了一些我们的现状，针对他参加的省美术基本功比赛做了详细的阐述，实实在在的谈了儿童美术作品的创作，给我启发较大，培训过去了，但是培训的内容却依旧在脑海里回荡，通过这次培训，我收获到了首先要正确对待自己的美术工作，其次要坚持自己的专业学习，增强自己的专业基本功，拓宽自己的教育渠道，勇于创新，踏实负责，在生活中要有追求。
没有创造，就不会有美术，美术作品的价值在很大程度上是由独创性体现出来的。目前，我们的美术教育都已经意识到美术教育中创造力培养的重要性，不过，这种创造能力的培养只是浮于表面。多年来，我在美术教学中发现，儿童对天空有着许多的幻想，最爱表现太阳、月亮这些令人遐想的天体。可是在画太阳时，许多儿童都先画好一个圆圆的圈，然后在它的周围添上代表光芒的短直、曲线，最后在圆圈里添上红颜色，有的还给太阳添上“太阳公公”的眼睛、鼻子、嘴巴，其实这种普遍的现象是成人强加给儿童的，是成人的思维和经验在儿童头脑中的再现。有意或无意地教给孩子们一种定式思维，慢慢地孩子们形成了投机取巧、懒于观察的思维惰性。幼儿美术教育是塑造儿童心灵对美的事物初步认识的主要途径，儿童绘画教学就是以儿童绘画为本位，以教学为手段，正确引导儿童通过绘画表现自己学习和生活，以反映儿童的情感、认识发展及其个性特征，实现儿童开发心智、启迪创新的功能。立足今天展望未来，培养学生创造力是教育发展的趋向，也是现代科技社会发展的需要，为了将儿童从小培养成具有爱思考、爱创造的良好品质，我想谈谈自己一些浅见。
1、兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。
2、用真心、真情的去教美术。在教学中，教师要有好奇心，专业精神。同时教师要放的开，注重师生互动，大力利用肢体语言及优美的语言的应用，充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、精心准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间（优美的画面，轻柔的音乐），使整节课沉浸在艺术的氛围中。
3、美术课，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧，还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些，学生掌握的技巧放的低一些，给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体，都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物，会有意想不到的效果。在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。
4、不用过多的技能束缚他，主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工，能让学生自己探究的，尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。（想念、高兴、悲伤等），要时刻为学生着想。
5、我们美术教师应该在教孩子的时候，应该教会孩子的审美知识和技法技巧，更重要的是培养孩子创造性的思维，要让孩子的思维活起来，要放的开，要大胆的想，要大胆的画，要大胆的来表现。
通过本次学习培训，在今后工作中，我还需要不断的学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为幼儿提供更好更优质的服务。