范文范本可以帮助我们更好地理解题目要求，把握写作的重点，从而更准确地表达自己的观点。范本的丰富多样性使我们可以从不同的角度和视角来思考和理解同一主题或同一问题，拓宽我们的思维和视野。
小学美术课件
1、显性内容与目标应知：了解艺术家的作品怎样来源于生活又高于生活，认识中国画表现的特殊效果。应会：能用国画的表现方法，大胆地对动物的脸部特征进行创作；能较熟练地掌握用笔方法，控制墨色；能将动物的脸进行夸张、再现；能够自主探索绘画创作。
2、隐性内容与目标通过自主学习，培养学生自主探究的精神，加深学生对中国传统绘画的热爱之情。培养学生形成与动物、人与自然和谐，平等发展的意识。
课前我制作看漂亮的课件，以加强上课的效率，并把课堂结构调整为观察体验、欣赏探索、示范讲解、创作练习、拓展评价五个步骤。学生在看完老师展示的有关动物的图片和自己的体验后，对描绘动物的特点有了一定的认识，在看完老师的示范后，不仅对用中国画的工具作画有了浓厚的兴趣，而且促进学生对如何把握动物的特点有了更深的认识。
人获得信息的途径有８０％来自视觉。所以形象丰富、生动的图象是美术课堂导入环节的主要来源，通过对色彩的感受、形态的体验、情景的触动，能很快激发学生的学习兴趣，诱导学生进入有效地学习状态。
本堂课让学生欣赏了很多可爱的小动物的图片，学生看到这些喜爱的动物后，不由自主地想把它画下来。于是我有紧接着设计了让学生体验的教学环节，让他们运用已有的知识动手尝试，正像苏霍姆林斯基说的：“情感”是和谐教育的动力，导入方式的最优化设计又是课堂教学的排头兵，是一切教学活动的起源。本堂课的导入实现了优化教学,为学生作画做好了铺垫。
在引导学生欣赏黄永玉的《猫头鹰》的国画时，我特意出示了猫头鹰的图片和国画作品放在一起，并让学生找出猫头鹰的特点，并和画作《猫头鹰》进行比较，看看他们的异同点，并理解画家如何把握动物的特点。通过分析，了解艺术来源于生活但高于生活的道理，让学生感受美、欣赏美，并极大激发了学生创作兴趣，使课堂有声有色，富有童趣。
通过自评——他评——师评的三位一体化，每个人的不同角度出发，使评价更丰富，更多元化。而目前美术公开课有些忽视学生作品评价，《美术课程标准》在论述美术作业评价是指出：“要充分肯定学生的进步和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。”作为引导者，应该留出一点时间发现作品的亮点，强化个性发展或引导指出并弥补不足，获得持续发展的兴趣与潜力。然而，一些老师并没有给学生进步发展的机会。没有老师的点拨评价，我想学生只能原地踏步。再加上他们在不断地欣赏大师作品，等到高年级后会出现“眼高手低”现象，从而失去作画兴趣，那是我们做老师的最大悲哀啊！所以说，重视并树立多元化评价是刻不容缓的。
在减少课堂教学环节，提高教学效率的尝试中，我认为主要是要设置好自己的课堂教学环节，并合理的把握好每个教学环节的时间分配。
美术书的课件
通过活动,调动幼儿思维,提高想象力及创造力，分享了机器人的美术课件，欢迎欣赏！
教学目标：
1、认知目标：
（1）了解机器人的形状、颜色和功能。
（2）通过设计机器人，知道怎样画想象画。
2、能力目标：
（1）通过查找资料，培养学生独立。
（2）通过小组合作、作品欣赏，提高学生的合作能力和审美能力。
（3）让学生通过设计机器人，锻炼思维，激发想象能力。
3、情感目标：使学生知道机器人对人类的帮助，懂得机器人是人类的好朋友，从而热爱科学，主动探究科学。
教学重点：激发学生的想象力与创造性思维，把想象中的形象大胆用绘画的形式表现出来。
教学难点：启发学生的想象，设计一个能够帮助人类的机器人。
教学准备：
1、各种机器人的图片。
2、多媒体课件。
3、白纸、彩色笔等。
教学过程。
一、查找资料，自主学习。
布置学生以小组为单位，上网、报纸或书籍等查找有关机器人的资料。
二、激发兴趣，导入课题。
三、自主探索，合作交流。
1、了解机器人的形状、颜色和功能。
(课件展示)机器人说：“小朋友们你们好，我的本领可大了，你们想认识我吗？那你们要讲一讲我的形状和颜色？看谁讲得最棒。小朋友们，有没有信心？”（有）（学生讨论汇报）。
(课件展示)机器人说：“小朋友们非常聪明，你们知道吗？我是哈工大机器人研究所研发的集视觉、运动、避障、会眨眼睛和张嘴说话等功能于一身的新一代智能服务型机器人，本月中旬我将赴英国的一家博物馆担当“迎宾导游”。同学们都带来了自己最喜欢的机器人玩具，谁来说说自己的机器人是什么颜色和形状的？有什么作用？请同学们以讲故事的形式讲解机器人的特点，讲得好的同学我有精美的纪念品送给你。”（并板书形状和颜色）。
2、深入了解机器人对人类的帮助。
师：把课本打开17页欣赏书上的小朋友是怎样设计机器人的？请同学们以小组为单位，互相说一说、议一议，你喜欢课本上的.那幅作品，为什么？（学生小组讨论并汇报）（板书）。
师：这些设计师真棒，如果请你来做设计师，你会设计一个什么样的机器人？（学生小组讨论并汇报）。
四、放飞想象，自主创作。
机器人说(课件展示)：“小设计师们想的这么好，那我们举办一个比赛活动：机器人设计大赛，把你们想得画在画纸上，比一比哪个设计师最棒，最后我们颁发设计师奖。”
学生创作，教师指导（播放轻音乐）。
五、作品欣赏，师生评价。
我设计的机器人——作品卡。
1、填写作品卡。
2、展示学生完成的作业，并请小设计师介绍作业。
3、师生对作品进行评价。
4、颁发设计师奖。
六、课后拓展，学习延伸。
1、课后有兴趣的同学，可收集机器人的资料，教师提供相关的书目和网址。可制作一份机器人的剪贴报，贴在教室的小橱窗，供大家分享交流。
2、把你设计的机器人对人类帮助，回家用讲故事的形式讲给爸爸妈妈听。
板书设计。
我设计的机器人。
（想象画）作画步骤：想（形状颜色）。
对人类的帮助：搬运重物、排除险情、科学实验等画（构图）。
小学美术课件
1、关注周围的事物在秋季的变化，感受秋天的美。
2、大胆尝试在纸筒上绘画，合理布局画面表现秋天的美。
3、积极表达自己的感受，体验创作的快乐
图片、纸筒、黑记号笔
一、谈话导入，引起兴趣。
师：一年中有哪些季节？现在是什么季节？（关注事物在秋天的变化）
二、欣赏图片，引导学生谈论“我知道的秋天”
1、出示图片，引导学生欣赏美景。
提问：图上画的是什么？你觉得哪里好看？
2、提问引发思考，秋天是什么样的。
提问：你们心中的秋天是什么样子？
（学生大胆介绍“我知道的秋天”）
三、画一画我知道的秋天
1、出示纸筒。
我们一起把看到的多彩的秋天画出来吧！不同的是我们今天要把秋天画在纸筒上。
2、出示纸筒画，学生欣赏，激发创作的兴趣。
3、学生尝试拿纸筒作画的动作，教师小结并示范。
四、学生自由作画，教师指导。
1、鼓励学生大胆表述。
2、根据个别学生的情况及时给予帮助
五、展示作品，相互欣赏。
请学生介绍自己的作品，评价并相互欣赏。
学生根据纸筒画的内容创编故事，鼓励学生大胆想象。
小学美术课件
主要内容：本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩知识、线条的游戏、橡皮泥塑、绘画、手工制作、纸玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。
教材重点：在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
教材难点：强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
知识和能力：通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿 的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
过程与方法：引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
情感态度价值观：在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
通过一年级的学习，这群刚刚进入小学一年的孩子已经掌握了小学美术学习的基本方法，知道了课堂授课的基本程序。对于油画棒、水彩笔等绘画工具可以做到熟练运用，对于剪刀、绳子等手工工具也有一定的认识。审美能力和动手能力都有了一定的的提高，在接下来的二年级美术课堂上，应该继续坚持绘画和动手的结合教学，使得孩子在意识和动手方面继续提高。
合作的学习方式：提倡探究性学习、合作性学习、自主性学习，提高学生做小老师的兴趣及自学水平，也有利于优良班风的形成、发 展；学生仍然按照上学期分好的小组进行合作学习，鼓励合作与探究，合作作业以组为单位进行评价。欣赏课前以小组为单位搜集资料，进行研究性学习的前期准备，如：上网查阅有关资料，采访有经验的家长等。橡皮泥雕课以小组为单位准备材料，进行合作练习。而造型表现课、游戏式活动方式的课业一定要以小组为单位进行研究性学习，通过集体活动获得丰富的知识与情感体验。
创造性的培养：培养形象思维能力，提高用美术表达自己感受的能力和切近自己生活的设计、制作能力。采取巧妙的设计提问、鼓励学生自主学习等多种方法训练学生的思维的灵活性、变通性和发散性，最大限度的开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，如：将自己通过《花花衣》一课学到的设计知识运用到为自己家的容器“穿上花衣裳”的实践过程中，使学生具有将创新观念转化为具体的成果的能力。
转变学习方式，把学习过程变成人的主体性、创造性不断生成、张扬、发展、提升的过程，并在这一过程中把发现、探究、研讨等认识活动突显出来，从而使每一个学生真正成为美术学习的主体，让学生自己在探究中发现问题、提出问题、分析问题、创造性地解决问题，进而发展综合实践能力。
以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
第一周《流动的颜色》
第二周《染色游戏》
第三周《装饰自己的名字》
第四周《彩泥世界欢乐多》
第五周国庆节休息
第六周《奇妙的电话机》
第七周《对折剪纸》
第八周《对印的图形》
第九周《蜻蜓飞飞》
第十周《画出你的想象》
第十一周《儿歌变画》
第十二周《巧用瓶盖》
第十三周《回家的路》
第十四周《做一道拿手“菜”》
第十五周《我和马儿在一起》
第十六周《风来了》
第十七周《会转的玩具》
第十八周《电脑美术》
第十九周《指偶剧场》
第十九周《丰富多彩的玩具》
第一课流动的颜色
1、知道两种颜色调和后会产生第三种颜色。
2、根据吹画后的效果，展开想像，并添画成一幅完整的作品。
3、培养学生的想象能力和抽象思维能力。
1、让学生在观察两种颜色互相渗透过程中，感受色彩变化的美。
2、培养学生动手能力和观察能力。
3、根据吹画的效果巧妙地添画。
教学课时：2课时
课前准备：教师准备几张范作，以及水彩颜料、画纸、吸管、毛笔、调色盘。教学过程：
（第1课时）
1、请一位同学和老师一起做游戏：老师有红、黄、蓝三种颜色，两人各滴一种颜色在画纸上，再用吸管吹，让颜料混合、互相渗透。让全班同学观察两种颜色互相渗透的变化过程，并且把看到的变化分别在小组里说一说。
2、请两位同学上台，再做一次游戏，把看到的变化经小组讨论后，在班上说一说。
3、教师小结：两种流动的颜色在互相混合、渗透的过程中变幻无穷，今天，我们一起动手试试，看看这种美妙的变化。
4、揭示课题：流动的颜色
1、师示范调颜色：用毛笔蘸水放在调色盘里，再蘸颜料在调色盘里调匀，调到毛笔蘸颜料时，水份饱满且不滴落。
2、教师示范让颜色互相混合、互相渗透的方法：倾斜画面，直接用嘴吹，用吸管吹等。
3、师问：除了老师的这些方法之外，大家想想还有什么办法可以使颜色流动吗？（要求同学在小组里讨论，在作业时应用、尝试。）
4、强调在作业游戏的过程中要注意观察色彩融合、渗透时的美妙变化。
5、教师帮助学生一起总结，示范语句表达形式。
美术课件
活动目标：
1、用棉签画直线和小点，表现柳树的特征。
2、喜爱春天，知道春天是万物生长的季节。
活动准备：
1、观察柳树发出的嫩芽，看空中飘扬的柳絮。
2、棉签、绿色水粉色每组两份、纸剪柳树人手一份。
活动要点：
一、观察讨论。
春天到了，柳树的树枝越来越长，还长出了嫩芽，春风吹呀吹，把柳树妹妹的头发吹乱了，我们来帮她梳梳头吧!
二、引导操作。
1、请棉签来当梳子，给柳树妹妹梳头发。
2、老师、幼儿轮流尝试给柳树梳头(用棉签画由上往下直线)。
3、头发梳好了，树叶发芽了，快乐地跳起舞来。(在直线两旁点小点)。
三、幼儿创作。
好多柳树妹妹的头发都乱了，请大家来帮柳树妹妹梳头。
1、提醒幼儿直着从上到下把线条画直，画到底，不碰头。
2、柳条上长出了好多的叶子。(鼓励幼儿多画柳树的叶子)。
四、交流评价。
1、谁把柳树妹妹的头发梳得最好看?
2、幼儿扮演柳树，随着音乐，舞动手臂玩春风吹，柳树飘的游戏。
活动提示：
可以用皱纸做成柳树装扮教室。
大班美术课件
1、探索尝试设计贺卡，充分想象画出与众不同的自己喜欢的画面。
2、掌握贺卡的制作的技能，能用不同的力度和色彩表现画面的主次层次。
3、在学会制作不同类型的贺卡的基础上，让幼儿创造性的装饰各种图案，发展幼儿的创新能力。
一)欣赏各种贺卡，进行发散思维：
看老师给你们带来了什么礼物?
1、扩散思维：了解贺卡的种类：生日卡、贺年卡、毕业卡、圣诞卡、节日卡……、
问：你在哪里见过贺卡?它们都是什么形状的?这些贺卡有什么用处?让幼儿知道：贺卡可以传达友谊，表示相互祝福之情。
2、发散思维：为不同的贺卡分类：(根据材料、形状、内容、图案不同进行分类)。
3、一点向多点发散思维：了解贺卡的演变：
树叶贺卡——纸贺卡——电子贺卡(幼儿根据贺卡的不同进行讨论，说说自己贺卡的种类。)。
二)创新制作贺卡：
1、幼儿观察砂纸的特点，砂纸和白纸的不同之处。砂纸和白纸有什么不一样的地方?引导幼儿大胆讲述砂纸与白纸的不同之处。
(白纸光滑、涂上颜色鲜艳，砂纸底色深、粗糙、上面有小沙砾、对油画棒的着色力较好。)。
2、画画时用什么样的方法涂色呢?师幼共同用手指抚摸手背的方法感受力度的轻重。(涂底色时用油画棒平贴在砂纸上轻轻的扫过。画主要景物时要用力，象手指重重的按在手背上。)。
3、你喜欢什么颜色?
引导幼儿大胆在砂纸上试涂各种颜色，探索发现适合砂纸画选用的颜色。(白色、粉色、黄色、天兰色、桃红色、浅绿色、紫罗兰等一些色彩艳丽的颜色，还可以让幼儿试用先涂白色打底，再涂红色、深蓝、绿色等颜色。)。
4、引导幼儿大胆讲述贺卡准备送给谁?(这么美丽的砂纸画贺卡你想送给谁?)。
从画面的主次层次表现情况、颜色的选择、内容的表现的情况。问幼儿你在贺卡里面画些什么内容?鼓励幼儿大胆讲述想要送给什么人。
三)邮寄贺卡。
利用周末请家长帮忙把自己制作的贺卡邮寄给你最喜欢的人。并把结果反馈给老师。
八、活动反思。
1、活动层层递进，孩子的感受层层深入。
初二美术课件
第一课时。
课题：绘画的语言。
教学目标：
1.引导学生欣赏和认识中外不同的美术作品，了解绘画造型的语言和表现方法，培养初步的审美经验。
2.学会从造型的角度评述美术作品，获得初步的鉴赏能力。
教学重点：
对美术作品的造型要素及造型艺术表现方法的了解。
教学难点：
运用艺术语言知识评述自己喜欢的中外绘画作品。
教学过程：
一、导入：
教师提问：达芬奇创作的作品有哪些？
学生回答：
教师展示《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等作品。
你如何理解这幅作品？
学生回答。
这节课我们就来学习如何解读一幅绘画作品。
出示两幅作品。
教师提问：抛开画面的内容，找这两幅绘画作品的共同之处。
教师总结：绘画创作都要运用一定的物质材料和造型艺术手段，即线条、形状、明暗和色彩等造型要素进行表现。这些美术作品的造型要素及运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人交流的艺术语言。
1.绘画的造型要素。
（1）线条造型要素：介绍几幅以线条为主的绘画作品，同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结：线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。
（2）色彩造型要素：介绍色彩的四种分类：再现性色彩和表现性色彩的不同。了解印象派、立体派、表现派、抽象派画家及作品，如何用不同的色彩表达情感的.。
（3）明暗造型要素：介绍几幅以明暗为主的绘画作品，同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结：以明暗为主的绘画既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。
2.了解绘画的三种不同的表现方法。
（1）写实性绘画分别介绍画家及作品。
（2）表现性绘画分别介绍画家及作品。
（3）抽象性绘画分别介绍画家及作品。
3.欣赏优秀作品：
三、教师总结。
了解了绘画的造型因素，我们在分析欣赏绘画和创造绘画作品时就要运用这些造型因素。它能帮助我们更好地与人交流，表达自己的情感。
课题：绘画作品中的形式美。
教学目标：
1.通过本单元的学习，让学生了解什么是形式美以及掌握形式美的基本法则。
2.通过对绘画作品的赏析，能够正确地运用形式美的相关知识评析绘画作品。
3.通过本课的学习，让学生体验与感受绘画作品的形式美的同时，培养学生的审美素养，促进学生审美观的发展。
教学重点：
绘画作品中形式美规律的认识与运用。
教学难点：
运用艺术美与形式美的相关知识，对美术作品进行描述与分析。
第二单元：丰富多彩的现实多种多样的表现。
课时安排：四课时。
第一课时。
课题：美术可以再现生活的真实。
教学目标：
1.知识与能力：了解再现性美术作品的造型要素、表现手段及艺术效果上所体现的主要特征，认识再现性美术作品来源于生活而高于生活的特征。
2.方法与过程：(l)通过分析、评述，从不同画种欣赏再现性美术作品，把握美术作品形象与现实生活形象的区别和联系。(2)通过师生互相讨论研究，认识再现性美术作品与表现性美术作品的区别和联系。
3.情感、态度与价值观：通过活动，提高对再现性美术作品的欣赏能力，引发学生对美术的兴趣，学会从平常的生活中发现美和创造美。
教学重点：
了解再现性美术作品的造型要素、表现方法及艺术效果上所体现的主要特征。
教学难点：
再现性美术作品与现实生活的区别和联系，再现性美术作品与表现性美术作品的区别和联系。
课题：静物写生。
教学目标：
1.知识与能力：
学生初步了解静物写生的基础知识，掌握色彩的明暗、冷暖的表现方法，提高欣赏和分析再现性美术作品的能力。
2.方法与过程：
(l)通过讲授、欣赏使学生了解色彩静物写生的步骤和技法。
(2)运用色彩造型的基本知识，尝试进行静物色彩写生。
3.情感、态度与价值观：
通过活动，培养学生的观察能力、实践能力并加深对再现性美术作品的理解。
教学重点：
写生色彩的一般规律，单件物体的明暗、冷暖色彩的表现方法，静物画中的色调。
教学难点：
色彩写生中环境色、光源色和固有色的认识。
色相：也是产生色与色之间关系的主要因素，正是有了各种不同的色彩相貌特征，我们的世界才那么五彩缤纷，在诸多色相中，红、橙、黄、绿、蓝、紫是最基本的色相，以它们为基础依圆周等色相差环列，可得高纯度的色相环，在此基础上增加过渡可得十二色、二十四色等。
小丑美术课件
２．大胆想象，积极用语言表达自己的感受。
３．初步运用大师的手法尝试作画。
（一）、导入：通过回顾以前欣赏过的作品和画家，引出《小丑的狂欢》.
师：我们已经欣赏了哪些画？了解了哪些画家？引出名画《小丑的狂欢》。
师：今天老师又带来了一幅很特别的画，请小朋友们先来欣赏一下。（放ppt，展示名画）。
（二）、出示名画《小丑的狂欢》，引导幼儿欣赏。
1、观察理解画面内容。
师：请小朋友们仔细看看这幅画，你在画上看见了什么？他们都在干什么？
2、感受画面的色彩变化。
师：他选的颜色很漂亮。他用了哪些颜色？你喜欢哪些颜色呢？为什么？（幼儿说出自己对不同颜色的理解）。
3、感受画面线条特征。
师：画面上的小动物好象在一间房子里，在举行一个舞会，很是热闹。画面上除了小动物以外还有一些弯弯区区的曲线，看了这些线条感觉就象要跳舞一样。
那你们知道这幅美丽的画是谁画的么？
（4）介绍米罗。
有一个美丽的国家叫西班牙，那是个非常有名的大画家叫米罗，米罗爷爷可喜欢为小朋友画画了。不止有这幅《小丑的狂欢》，还有《哈里昆的狂欢》和《静物和旧鞋》等等。
（三）、创编画面故事内容。
1、小组讨论。
师：请小朋友们先讨论一下。
2、个别讲述。
3、教师总结：小朋友们讲得真好，原来米罗爷爷的这幅画说的就是小动物们在唱歌、跳舞、做游戏，在开联欢会呢。
（四）、给画取名字。
你想给这幅画取个什么名字呢？
幼儿自由讲述，然后教师总结，导出画名。
（五）、教师小结。
（六）、听音乐跳舞，再次感受画面意境。
放一段音乐，教师和幼儿一同跳舞。
延伸活动:自由绘画，合作组合画面。
师：既然这幅画这么有趣，那么在这幅话里你喜欢谁呢？为什么？你想也来画一画你喜欢的小动物吗？那么我们就开始画，你可以选其中的一个动物来画，把它也画得夸张有趣点，然后我们把大家画的一个个动物组合起来也变成一幅画。
老鼠美术课件
1、能掌握正确的剪贴方法。
2、发挥想象，尝试动手制作立体卡通动物造型。
3、体验气球塑形的乐趣。重点能掌握正确的剪贴方法。
难点：发挥想象，尝试制作立体卡通造型。
活动准备：
儿童经验准备：幼儿对老鼠的外观造型有初步认识。
物质材料准备：
1、气球、剪刀、卡纸若干(每人一份);。
2、双面胶、废纸框(每桌一份);。
3、记号笔(每人一支);。
4、教师制作的成品一只。
活动过程：
一、设置故事情境，导入。
师：嘘，仔细听，城市里来了新客人了，是谁呢?
师：(手拿已完成成品，模仿)各位小朋友，哎(打哈欠)，大家早上好!我是一只从乡下里来的小老鼠，我叫新新。恩……很高兴见到大家呢!呵呵，我喜欢吃奶酪、喜欢吃蛋糕，最怕……猫大婶，她可凶了，幸好她还在乡下。城市里可真好，吃的玩的什么的'都有，我呀回去要把这些分享给我的朋友们。(模仿结束)。
师：小老鼠新新要去邀请他的朋友来城里玩，我们一起动动手把他的朋友们请出来好不好?
二、探讨老鼠外貌，教师示范制作。
(一)画老鼠的五官。
师：小老鼠新新和他的伙伴们都有什么特点?
师：(按幼儿回答的顺序，调整作画顺序)(边讨论边作画)恩，有点长又有点圆的耳朵、小小的眼睛、细细长长的胡子、滚圆滚圆的鼻子;还少了点什么?恩，嘴巴!新新是一只开心的小老鼠，所以我们画一个大圆弧，一个大大的微笑。
(二)粘贴老鼠的五官。
师：画好了，我们下一步做什么?
师：气球是小老鼠们的脸，打结的地方是他们圆滚滚的鼻子。我们沿着自己画黑线把眼睛剪下来，粘上双面胶，贴在气球的中间，要轻轻的，不然气球会破哦。然后剪下耳朵，我们折一条边，把双面胶粘在这条边上，这样耳朵就竖起来了，贴在哪里呢?(幼儿回答)恩，在眼睛的后面。最后剪下胡子，我们可以一起剪下来，胡子长在什么地方?真聪明，在鼻子旁边，我们粘上它们。
三、教师个别指导。
注意：1、幼儿使用剪刀等用品的安全性;。
2、剪完五官，废纸放回小框中，在进行粘贴;。
四、分享成果。
完成的幼儿向别的小朋友介绍自己做的小老鼠。
美术机构心得体会
美术机构在社会中扮演着重要的角色，不仅仅是仅仅展示艺术品，它也是一个提供教育、交流和启发的场所。我曾有幸参观了一些知名的美术机构，并从中获得了深刻的体验和体会。通过这些参观和交流，我意识到美术机构在传承艺术、培养艺术家、传播文化等方面的重要性，同时也认识到美术机构所面临的挑战和应对之道。
美术机构是一座艺术的宝库，收藏了大量具有历史和艺术价值的作品。通过展览和教育项目，这些机构成功地将这些艺术品展示给了公众。我曾在一家美术机构参观过一场世界艺术大师的特别展览，从中我了解到了许多不同时期、不同风格的艺术作品。这使我对艺术的理解和欣赏能力有了极大的提高。美术机构以其独特的方式将传统艺术传承下去，帮助观众更好地理解并欣赏艺术的魅力。
第三段：美术机构对艺术家的培养和支持。
除了艺术品的展示，美术机构还扮演着培养和支持艺术家的重要角色。许多机构举办艺术家展览、创作营和工作坊等活动，为年轻艺术家提供了展示和交流的平台。我曾在一家美术机构参观过一场名为“新兴艺术家”的展览，展出了来自世界各地的年轻才俊的作品。参观这样的展览不仅给了我更多了解不同文化背景下艺术家的创作思路和灵感，也让我有机会与他们交流，进一步激发了我的艺术激情。
第四段：美术机构面临的挑战和解决办法。
然而，美术机构在发展过程中也面临着一些挑战。首先是资金问题，许多美术机构的运营需要大量的资金投入，而这些资金往往来自政府拨款、捐赠或赞助商，如果遇到经济困难，这些机构将面临运营的困难。其次是人才问题，如何吸引和留住优秀的艺术人才，让他们为机构的发展贡献力量，也是一个需要解决的问题。解决这些问题需要美术机构找到多元化的资金来源，建立良好的合作关系，同时与艺术教育机构合作，提供培训和机会，吸引更多人才加入。
针对美术机构所面临的问题，我认为应该采取一些措施来促进其发展。首先，应该加强与社区和学校的合作，举办更多面向大众的教育和社区活动，提高公众对艺术的认知和兴趣。其次，建立良好的国际交流合作关系，通过与国外美术机构的合作，提供更多的国际性展览和交流机会。最后，美术机构应该积极创新，在展览和教育项目中运用科技手段，提供更丰富和多样化的艺术体验，吸引更多的观众。
总结：美术机构在艺术传承和艺术家培养方面发挥着重要作用。虽然面临一些挑战，但通过多元化的资金来源、良好的合作关系和创新的方法，美术机构能够更好地发展壮大。我相信，通过人们的共同努力，美术机构将为我们提供更多的艺术享受和启发，推动艺术与文化的传播。
老鼠美术课件
教学目标：
1.引导学生欣赏和认识中外不同的美术作品，了解绘画造型的语言和表现方法，培养初步的审美经验。
2.学会从造型的角度评述美术作品，获得初步的鉴赏能力。
教学重点：
对美术作品的`造型要素及造型艺术表现方法的了解。
教学难点：
运用艺术语言知识评述自己喜欢的中外绘画作品。
教学过程：
一、导入：
教师提问：达芬奇创作的作品有哪些？
学生回答：
教师展示《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等作品。
你如何理解这幅作品？
学生回答。
这节课我们就来学习如何解读一幅绘画作品。
二、讲新课。
出示两幅作品。
教师提问：抛开画面的内容，找这两幅绘画作品的共同之处。
教师总结：绘画创作都要运用一定的物质材料和造型艺术手段，即线条、形状、明暗和色彩等造型要素进行表现。这些美术作品的造型要素及运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人交流的艺术语言。
1.绘画的造型要素。
（1）线条造型要素：介绍几幅以线条为主的绘画作品，同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结：线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。
（2）色彩造型要素：介绍色彩的四种分类：再现性色彩和表现性色彩的不同。了解印象派、立体派、表现派、抽象派画家及作品，如何用不同的色彩表达情感的。
（3）明暗造型要素：介绍几幅以明暗为主的绘画作品，同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结：以明暗为主的绘画既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。
2.了解绘画的三种不同的表现方法。
（1）写实性绘画分别介绍画家及作品。
（2）表现性绘画分别介绍画家及作品。
（3）抽象性绘画分别介绍画家及作品。
3.欣赏优秀作品：
三、教师总结。
了解了绘画的造型因素，我们在分析欣赏绘画和创造绘画作品时就要运用这些造型因素。它能帮助我们更好地与人交流，表达自己的情感。
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美术鉴赏课件
【知识与能力】。
学生了解画家的流派以及《荷拉斯兄弟宣誓》背景、内容和主题思想，学会运用美术术语欣赏同类型的油画作品。
【过程与方法】。
通过欣赏、讨论、探究掌握达维特的艺术特色，并学会鉴赏美术作品的方法。
【情感、态度和价值观】。
提高对美术作品的鉴赏能力，养成尊重多元文化的意识，从感性认识上升到理性认识。
教学重难点。
【重点】。
通过对达维特绘画作品的欣赏，了解新古典主义的艺术风格和造型特点。
【难点】。
体会新古典主义绘画的内涵和意义。
教具准备。
多媒体课件、教科书。
教学过程。
(一)导入新课。
截取战争时期的电影，感受刀枪铁马的声音，以及战争残酷的场面。提问：
学生积极发言，教师由此引出课题——《荷拉斯兄弟的宣誓》。
(二)直观欣赏感知。
学生观看幻灯片，教师逐渐放大《荷拉斯兄弟的宣誓》，引导学生们直观感受，并提出问题：
这幅作品属于什么画种?从画面中看到了怎样的内容?画面中有几个人物?
学生回答，教师简总结并要介绍背景：此画取材于古罗马的历史故事，战争题材，画面中有9个人物，老荷拉斯位于画面的正中，他手上的刀剑是这场宣誓激情的焦点，左边表现的是三个兄弟在出发前向宝剑宣誓的'场面。
(三)探究艺术家。
教师展示巴洛克艺术、市民美术、新古典主义和浪漫主义对应的画家画作和艺术特色的连线题，引导学生同桌讨论、回答。
师：这幅绘画是什么时期的艺术?是谁的作品?画家属于什么画派?
教师根据学生回答总结新古典主义艺术特色，这幅作品是达维特的代表作之一，是19世纪新古典主义画派的画家。
(四)形式美感分析。
继续欣赏《荷加斯兄弟的宣誓》并思考：
使用了什么样的表现手法?这样的构图合适么?给你什么样的感受?
采取小组谈论的形式，四人为一组，(引导学生从作品构图、背景、色彩、线条、笔墨、内容等方面进行分析)。
学生们畅所欲言，教师总结：《荷拉斯兄弟的宣誓》显示了画家达维特在构图上强调的是完整性，比较关注的是雕塑般的人物形象，注重体积感，用红色的基调突出画面的庄严气氛。
(五)领悟探究。
学生分小组合作演出《荷拉斯兄弟宣誓》的情景剧。思考问题：这幅作品画家想表达什么?
师生共同总结：颂扬了国家利益高于一切的英雄主义的主题，表现了画家对英雄人物的尊敬。
学生派各组代表进行演讲，同学之间互评，教师从现场表现、语言组织、美术术语的运用等方面进行评价。
(七)小结作业。
总结达维特的艺术特点。
布置作业：搜集达维特所处的时代，并思考与画作风格的关系。
板书设计。
教学反思。